Exclusief! Andrea Riseborough over alcoholismedrama 'To Leslie', Pandemic Productions en zingende gelukkige verjaardag voor Madonna

Andrea Riseborough heeft lovende kritieken gekregen voor haar optreden als worstelende alcoholist in 'To Leslie' en verschijnt in 'Amsterdam' van David O. Russell.

• Auteur: Samuel R. Murrian
• Bijgewerkte datum:

Sinds de première op SXSW eerder dit jaar heeft regisseur Michael Morris en scenarioschrijver Ryan Binaco 's Naar Leslie (in theaters en digitaal op 7 oktober) heeft veel lof gekregen van critici, met name voor een betoverende centrale uitvoering van Andrea Riseborough . De BAFTA-genomineerde, SAG Award-winnende acteur speelt een hard feestende alleenstaande moeder uit West-Texas die een loterij van $ 190.000 wint, om het net zo snel te verkwisten - en het is misschien wel haar beste werk in haar carrière (tot nu toe).

Heeft het spelen van Leslie een indruk op je achtergelaten?

Eerlijk gezegd, gewoon enorme dankbaarheid. Ik denk dat nadat je een soort uitdrijving hebt beëindigd [lacht], samen met de catharsis een enorm gevoel van veiligheid en opluchting komt, omdat je dan terugkeert naar je eigen psychologie; het is alsof je 20 mijl hebt gezwommen en een rots hebt bereikt, gewoon even hijgen en nat zijn! Ja, ik denk vooral dankbaarheid, want... wat is de uitdrukking? 'Alleen voor de genade van God ga ik.'

Ook een gevoel van – ik wil eigenlijk niet zeggen trots, want zo voelt het niet – misschien zelfs ongeloof dat iemand je zijn moeder zou laten spelen. Wat een mantel; wat moet dat veel vertrouwen vragen.

Hoewel het in Californië is opgenomen, Naar Leslie en zijn uitvoeringen vangen het zuiden echt prachtig op. Authentiek, niet neerbuigend. Wat voor werk ging daar in zitten?

Ik bracht het leven van [Leslie] in kaart, en alle plaatsen waar ze verbleef. Leslie was veel onderweg; ze had het geld niet om ver te reizen, maar ze was Greyhound tot Greyhound op verschillende plaatsen op verschillende momenten in haar leven. Ik vind het erg handig om daar specifiek over te zijn: waar ze is opgegroeid en dingen die haar hebben geraakt. Ik heb veel tijd in het hele Zuiden doorgebracht, en veel in Texas. Er zijn een aantal echt buitengewone beelden als je in de geregistreerde geschiedenis van Texas komt. Fotograferen is zo'n prachtige manier om een ​​toon te zetten; het is bijna alsof je een detective bent als je een stilstaand beeld van iets ziet. Je ziet iets dat je zou kunnen missen als het beweegt.

Hoewel we het in Los Angeles opnamen, heb ik het gevoel dat de ontwerpers op alle mogelijke manieren het gevoel, de toon en de textuur van het landschap daar respecteerden. Het was een nog moeilijkere prestatie omdat het tijdens de pandemie was.

Verwant: De beste films ooit gemaakt over geestelijke gezondheid

Wat kun je ons nog meer vertellen over de COVID-productie in het algemeen?

Het was in veel opzichten zielloos. Het was een gezichtsloze ervaring, in zoveel opzichten frustrerend. We hadden een briljant medisch COVID-team en er was een groot gevoel van triomf bij zoveel mensen die aan de film werkten in een tijd dat zoveel mensen worstelden om te werken. Het voelde als iets geweldigs.

Het was heel intens. Omringd door mensen, maar diep eenzaam. Als we onszelf nu nog steeds beschouwen aan het einde van wat we de pandemie noemen, heb ik deel uitgemaakt van, denk ik, 12 stukken werk in die tijd.

De beste scène in Naar Leslie — een van de beste scènes in elke film dit jaar — is een lange-tracking shot van Leslie, die opnieuw verspild is bij het laatste telefoontje in de bar van de stad, terwijl Willie Nelsons 'Are You Sure' door de luidsprekers van de bar speelt. Het is zo krachtig geacteerd; we kunnen haar worsteling zien, zelfs door een verglaasde blik, en een lichaam dat haar misschien niet heeft ingehaald. Is dit shot in het script geschreven zoals het is?

Het was in veel opzichten. Ik bedoel, het schot is niet geschreven. Ryan is het soort respectvolle scenarioschrijver die heel graag een cameraman vertrouwt [lacht]. Er zijn enkele cinematografen die dat niet zijn, en dat vind ik zelf altijd een beetje lastig omdat het zich niet leent voor veel vrijheid. We hadden een buitengewone DP op deze [Larkin Seiple, die ook schoot Alles, Overal allemaal tegelijk ].

Hij en Michael hadden dit slow-tracking shot gemaakt. Het nummer komt toevallig op dat moment op, en dat is precies het moment dat Leslie klaar is om zich over te geven, om een ​​laagje van de cocon af te werpen. Ze komt min of meer tot acceptatie op dat moment denk ik, over waar ze is.

Natuurlijk moeten we ons afvragen hoe het is om met Allison Janney te werken.

Oh mijn god. Om bij Allison te zijn, is om grootheid; er zijn niet veel manieren om dat te zeggen. Ze is een enorm vriendelijke en genereuze performer, een acteur onder de acteurs in alle opzichten en een teamspeler. Gewoon een vreugde, heel luchtig en wijs. Hoe moeilijk de scènes ook zijn voor Leslie in relatie tot Allison's personage, er was een bijniergolf verbonden aan die scènes die niet alleen gingen over wat Leslie voelde, maar ook over het ontmoeten van het type artiest dat Allison is.

Ze kan pure liefde en haat kanaliseren, oordeel - alles wat ze wil kanaliseren kan ze kanaliseren. Als artiest is het een van die dingen die je vaak voor jezelf moet maken, en waar je zelden toe komt, maar als je een buitengewoon iemand bent zoals Allison, is er een gevoel van gemak en totale overgave. De meest inspirerende speelkameraad op en naast het scherm.

Laten we praten over Mandy en zijn erfenis. Dat is een van de beste genrefilms van de 21e eeuw, en het kwam uit het linker veld voor het publiek en herinnerde ons er allemaal aan waarom we dol zijn op Nicolas Cage. Kon je zien dat je aan iets zo ongelooflijk speciaals werkte?

Ja ik zou kunnen. Ik zou zeggen dat er verwarring heerste onder de mensen die mij vertegenwoordigen over waarom ik zo bereid was om naar een bos in België te gaan om dit met Nic Cage te doen. Ik legde uit dat, meer dan wat dan ook, de reden om naar deze plek te gaan was? Doeken [Cosmatos ]. Ik heb iedereen zijn eerste film gestuurd. Ik zei tegen hen: 'Kettingzaag vecht opzij, een man die probeert te ontsnappen aan de existentiële zwarte klodder opzij in zijn eerste film, Panos heeft me verteld dat dit stuk gaat over het verlies van zijn ouders en het omgaan met dat verlies.'

Er is geen genre voor die film voor mij. Het is innovatief, buitengewoon filmmaken en het overstijgt elke beugel. Dat is het speciale eraan, zoals je Kubrick geen 'horrorregisseur' zou noemen. De visie van Panos is grenzeloos en hij is heel erg snel. Heel zeker van wat hij wil, in een arresterende mate, en een erg aardig en zachtaardig persoon.

Verwant: Mandy Is Nicolas Cage op zijn best

Regisseurs die zeer goede, zeer enge of verontrustende horrorfilms maken, zijn vaak opvallend vriendelijk en empathisch in persoon.

Misschien gaan ze zo om met de duisternis. Ik weet het niet; Zelf kijk ik meestal niet naar horror. Ik had nog een korte inval in horror toen ik maakte de wrok . Daar had ik zoveel hoop op, want de regisseur was een onafhankelijke filmmaker van wiens werk ik echt hield. Ik heb het gevoel dat het gewoon een beetje te commercieel werd, een beetje te veel hybride, en uiteindelijk minder opwindend was dan ik had gehoopt.

Ik voel me niet erg op mijn gemak in die ruimte: horror, genre. Waar ik begon was Shakespeare ; theater en literatuur is mijn drijfveer. Ik heb een enorme waardering voor elke regisseur op welk gebied dan ook die bereid is iets te doen dat zo authentiek en tijdloos is. [ Mandy ] is op een heel ongebruikelijke manier tijdloos. Omdat het op zoveel manieren echte fantasie is. En ik vond het heerlijk om Mandy te spelen, omdat ze zo... bevrijd was. En haar leven met Red, tot aan haar vroegtijdige einde, was deze glorieuze uitdrukking van vrijheid.

Veel fans en zelfs critici noemen Mandy als hun favoriete Nicolas Cage-uitvoering. Hoe is hij achter de schermen?

Hij is gewoon verbazingwekkend... toegewijd is het beste woord, verbazingwekkend toegewijd aan welk verhaal hij ook vertelt. Dat vind ik enorm bewonderenswaardig. En ik vond het erg leuk om met hem samen te werken, omdat we allebei heel erg stil zijn. We zaten vaak lange tijd in totale stilte naast elkaar, wachtend op de opstellingen. Hij lijkt een heel vol innerlijk leven te hebben. Ik vind het heel leuk om mijn eigen werk te ontdekken, op die momenten van reflectie tussen scènes. Het voelde vertrouwd voor mij.

Verwant: 65 beste films gebaseerd op waargebeurde verhalen

Het is vier jaar geleden en op dit moment is het veilig om die film iconisch te noemen.

Het was een beetje verwarrend, de Halloween voor de pandemie verliet ik mijn huis, en de mensen waren... Mandy. Het was een vreemde ervaring.

Jij speelt ook mee Amsterdam , dezelfde dag geopend als Naar Leslie . Wat kunt u ons vertellen over uw ervaring met het werken met David O. Russell?

Het was zo leuk. Het is zo ongewoon om zo creatief uitgedaagd te worden. Nadat je bent opgeleid als acteur, is er niets meer verzadigend dan een regisseur te ontmoeten die de ring instapt en zoveel eist als je wilt geven, als je zo'n artiest bent. Het was echt ontroerend om de film gisteravond voor het eerst in zijn laatste incarnatie te zien, omdat ik onderweg verschillende incarnaties op verschillende momenten heb gezien. Ik denk niet dat zonder hem die verheven prestaties op afstand mogelijk zouden zijn.

In 2019 werkte je samen met Madonna aan: WIJ. , en ze was opmerkelijk openhartig over haar bewondering voor je talent, en hoe graag ze met je samenwerkte. Heb je nog steeds contact met Madonna?

Natuurlijk is ze nog steeds een goede vriendin. Ja, ik zong haar 'Happy Birthday' een paar weken geleden. Ze leeft op zoveel manieren bewonderenswaardig, omdat ze voortdurend evolueert. Ik denk dat dat duidelijk is voor degenen onder ons die de kans hebben gehad haar beter te leren kennen, of voor degenen onder ons die van een afstand toekijken.

Eigenlijk is dat best bedwelmend om in de buurt te zijn, en inspirerend. Dat klinkt als een banaal iets om te zeggen, nietwaar? 'Oh, het is inspirerend om in de buurt van Madonna te zijn!' Maar ik bedoel echt, oprecht, omdat ik het grote geluk heb gehad om veel mensen te ontmoeten die erg in de publieke belangstelling staan, door mijn werk - ze is een constante bron van inspiratie en kracht.

Ze is ongelooflijk en ze blijft absoluut mensen over de hele wereld inspireren.

Als je ongelooflijk zegt, is ze eigenlijk ongelooflijk . Het is verbazingwekkend dat ze het vermogen heeft om zo productief te zijn.

Van Momentum-foto's, Naar Leslie is nu in theaters en op digitale platforms.

Volgende, bekijk de 100 beste films aller tijden.

---