10 beste Alfred Hitchcock-films, gerangschikt
Ontdek Uw Aantal Engel
(Getty-afbeeldingen)
Velen van ons gaan naar de film omdat we iets willen voelen. Er zijn maar weinig filmmakers in de geschiedenis die ons konden ontroeren en ons ertoe aanzetten om meer dan te reageren Alfred Hitchcock . Ja, hij was de Master of Suspense, en hij was ook een meester in komedie, romantiek en horror - om er maar een paar te noemen. Veel grote artiesten worden tijdens hun leven niet gewaardeerd, maar het publiek stroomde zes decennia lang massaal naar de films van Hitchcock, genietend van de opwinding.
Hitchcock stierf vredig in zijn slaap in zijn huis in Bel Air in april 1980 en liet een van de meest illustere nalatenschappen in de filmgeschiedenis achter. Om de onvergelijkbare carrière van de filmmaker te vieren, hebben we gerangschikt De 10 beste films van Hitchcock : Deze zijn gerangschikt in oplopende volgorde.
Ik speel graag het publiek als een piano. - Alfred Hitchcock
Verwant: De 151 beste horrorfilms aller tijden, gerangschikt
(Movie Poster Image Art / Getty Images)
10. De vogels (1963)
Gebaseerd op een (zeer) kort verhaal van Daphne du Maurier , De vogels heeft niet het dramatische gewicht van enkele van de andere beste werken van Hitchcock, maar de film is een essentiële masterclass in slow-burn terror. Het is een bewijs van de vaardigheid van Hitchcock dat hij in staat was om een stel duiven en kraaien te veranderen in enkele van de meest bedreigende schermschurken aller tijden. Er is een Hollywood-remake in ontwikkeling, en het is moeilijk voor te stellen dat hij bijna net zo freaky zal zijn als het origineel, dat bijna 60 jaar later goed standhoudt.
(Getty-afbeeldingen)
9. De 39 stappen (1935)
Hoewel Hitchcock al bijna een decennium films regisseerde (zijn eerste film wasThe Lodger: A Story of the London Fogin 1926), De 39 stappen is zijn eerste meesterwerk. Gebaseerd op de gelijknamige avonturenroman uit 1915 door John Buchan over een gewone burger ( Robert Donat ) die onbewust verstrikt is in een internationaal spionagecomplot (ten onrechte beschuldigde mannen die gedwongen werden hun naam te zuiveren waren een hoofdbestanddeel van de films van Hitchcock), De 39 stappen was in zijn tijd een groot succes en vestigde Hitchcock stevig als de meester van de thriller. In 1999 rangschikte het British Film Institute het als de vierde beste Britse film van de 20e eeuw.
(Getty-afbeeldingen)
8. De dame verdwijnt (1938)
Gebaseerd op de roman uit 1936Het wiel draaitdoor Ethel Lina White , De dame verdwijnt gaat over een mooie Engelse toerist genaamd Iris ( Margaret Lockwood ) reist met de trein door continentaal Europa, die wakker wordt uit een dutje en ontdekt dat haar bejaarde reisgenoot vermist is. Wanneer de andere passagiers in de trein ontkennen ooit de oude dame te hebben gezien, roept Iris de hulp in van een knappe muzikant ( Michael Redgrave ) om haar te helpen de samenzwering te ontrafelen. De laatste film die Hitchcock in zijn geboorteland Engeland maakte voor de machtige Hollywood-producer David O. Selznick griste hem op en bracht hem over de vijver, De dame verdwijnt was destijds de grootste hit in de geschiedenis van de Britse box office, wat Selznick's overtuiging bevestigde dat Hitchcock een groot succes zou worden in Amerika. Meer dan 80 jaar later (!), De dame verdwijnt is nog steeds vermakelijk als de hel, een genot om van begin tot eind naar te kijken. Het is een high-wire act zonder misstappen, en een indrukwekkend gelijkmatige mix van spanning, komedie en romantiek.
Verwant: De beste romantische films van de 21e eeuw tot nu toe
7. Een beetje twijfel (1943)
Alfred Hitchcocks persoonlijke favoriet van zijn films, Een beetje twijfel is een huiveringwekkende en uitstekend geacteerde nachtmerrie in een buitenwijk waarin een jonge vrouw genaamd Charlie ( Teresa Wright ) langzaamaan ontdekt dat haar geliefde oom (ook wel Charlie genoemd, Joseph Cotten ) is een seriemoordenaar. De knappe Cotten stond bekend als een minzame hoofdrolspeler, en door hem in zo'n rol te werpen, was dat een voorbeeld van de manier waarop Hitchcock graag speelde met de verwachtingen van zijn publiek.
6.Vreemdelingen in een trein(1951)
Een misverstand tussen een jonge tennisser ( Farley Granger ) en een charismatische psychopaat ( Robert Walker ) leidt tot een kolkende puinhoop van moord en dreiging in een van Hitchcocks meest stijlvolle en perfect tempo spannende ritten (de huiveringwekkende finale vindt, toepasselijk, plaats tijdens een uit de hand gelopen carnavalsrit). Gebaseerd op de 1950 Patricia Highsmith roman met dezelfde naam, Onbekenden had een ietwat gemengde ontvangst bij de release, waarbij sommigen kritiek hadden op de smerige verhaallijn, die zelfs naar Hitch's normen verdraaid was. Het is ook duister hilarisch. De film is prachtig verouderd, met de gedurfde en oogverblindende stilistische keuzes van Hitchcock die door filmscholen over de hele wereld zijn uitgekozen, en de edgy en ziekelijke kijk op de mens. natuur is weerspiegeld in modernere werken zoals Fargo (film- en tv-series), Een eenvoudig plan en Verdwenen meisje .
Verwant: De beste thrillers op Netflix op dit moment
5.Achterruit(1954)
Voyeurisme is een thema dat Hitchcock zijn hele carrière heeft verkend, maar nooit zo direct als in dit pikante mysterie over een man die getuige is van een moord terwijl hij uit zijn raam staart. Een van de grootste redenen Achterruit werkt beter dan zowat elke andere spannende thriller, omdat we zoveel van de personages houden. De Master of Suspense was ook een tovenaar in het krijgen van geweldige uitvoeringen van geweldige acteurs, en Jimmy Stewart is even krachtig als moeiteloos charmant als fotograaf L.B. Jefferies, ondanks dat hij de hele film in een rolstoel heeft doorgebracht. Dit is Grace Kelly ‘S meest iconische rol en haar transformatie van een glamoureus, passief, indoor meisje naar een risicovolle avonturierster raakt ons meer elke keer dat we de film zien.
Vier. Noordnoordwest (1959)
Na het commerciële falen van de downbeat Duizeligheid , Hitchcock maakte zijn meest plezierige publiekstrekker. Werken met een behendig en slim scenario van Ernest Lehman (gerangschikt 21 op de Writers Guild of America's Greatest Screenplays of All Time), maakte Hitchcock een film voor iedereen - met humor die je laat lachen, romantiek die je doet zwijmelen en spanning die je hart doet stoppen en je handpalmen doet zweten. Cary Grant deed altijd fantastisch werk met Hitchcock, en dit zou wel eens de prestatie van zijn carrière kunnen zijn. Een van de meest duizelingwekkende en oogverblindende geneugten van de bioscoop, Noordnoordwest concurreert met het origineel Star Wars voor pure entertainmentwaarde.
(Movie Poster Image Art / Getty Images)
3. Psycho (1960)
Dit is waar de moderne horror begint. Hitchcock deed zijn uiterste best om Amerikaanse theaterketens ervan te overtuigen niemand in het theater toe te laten zodra vertoningen van Psycho begon, om de vele wendingen van de plot goed in de gaten te houden. Het publiek speelde mee, genoot van de ervaring (het is erg leuk om te schreeuwen in een bioscoop), en het werd de meest winstgevende zwart-witgeluidsfilm ooit gemaakt. Ruim 60 jaar later, Psycho is nog steeds schokkend, zenuwachtig zelfs. Een onnodig langdurige epiloog met te veel verklarende dialogen is altijd als een pijnlijke duim naar voren gekomen, maar dat is niet genoeg om afbreuk te doen aan Psycho ‘Permanent aanzien als een onmisbaar cultureel monument. Het is de grootvader van shockcinema.
Verwant: Deze 5 klassieke horrorfilms zijn vandaag nog steeds schokkend
twee. Duizeligheid (1958)
Grotendeels vanwege een onconventioneel gestructureerde en ronduit deprimerende verhaallijn, Duizeligheid was een kritische en commerciële mislukking toen het werd uitgebracht, maar het wordt nu algemeen aanvaard als een van de beste films aller tijden. Dit is het diepste en meest persoonlijke werk van Hitchcock, een eindeloos complexe uitspraak over mannelijkheid en obsessie, die voor altijd een hoofdbestanddeel van filmschoolcurricula zal zijn. Puur technisch gezien is het dankzij Bernard Herrmann 'S opzwepende, hypnotiserende score en Robert Burks ‘Cinematografie, die op ingenieuze wijze kleur gebruikt om betekenislagen aan het verhaal toe te voegen.
Het publiek in 1958 was niet klaar om de lieve good-guy Jimmy Stewart te omhelzen die tegen type speelde als een diep gekweld individu in de greep van wanhoop, maar hij is hier briljant. Veel critici uit die tijd klaagden dat ook Kim Novak was te stijf, maar als slachtoffer van psychologische marteling die haar emoties onderdrukt om te overleven, is ze echt perfect, net als de rest van de film. Om de 10 jaar gewaardeerd Brits filmblad Zicht en geluid vraagt honderden critici om een lijst met de beste films aller tijden. In 2012, voor het eerst in 50 jaar, Burger Kane stond niet op nummer 1; Duizeligheid eiste zijn plek op. Het is een geniaal werk en het zal filmmakers blijven inspireren zolang het medium bestaat.
1. Berucht (1946)
Van alle meesterwerken van Hitchcock, Berucht misschien wel degene die het beste is verouderd. Als er iets is, lijkt het omgekeerd te verouderen. Dankzij een massief gouden, Oscar-genomineerd scenario van Ben Hecht met een behendig begrip van de menselijke psychologie (vooral voor 1946), en genuanceerde, humane uitvoeringen door Cary Grant en Ingrid Bergman , Berucht is een van de meest bevredigende liefdesverhalen in de filmgeschiedenis. Dit is verre van Hitchcocks meest flitsende film - hij is knap en zelfs nogal subtiel - en het is een triomf van de stijl van de meester, elegant en onberispelijk tempo. De camera van Hitchcock glijdt moeiteloos door dit boeiende spionagedrama, wat leidt tot een ademloze climax - een zenuwslopende trage afdaling van een trap - die al decennia en decennia is opgelicht, nooit geëvenaard. De erfenis van Berucht is springlevend. In feite lijkt het erop dat jonge filmmakers het nu meer dan ooit als een belangrijke invloed noemen. De film kreeg een shout-out in Damien Chazelle ‘S La La Land scenario, en in 2009, een aflevering van de Star Wars : The Clone Wars animatieserie getiteld Senate Spy, was een shot-voor-shot-remake. Berucht is visuele verhalen op zijn best, vergelijkbaar met Burger Kane (1941) en Chaplin's Stadslichten (1931), in dat niet één frame, niet één ademhaling, is misplaatst.
Wilt u meer filmranglijsten? Uitchecken…
Harry Potter-films op volgorde rangschikken
Quentin Tarantino-films rangschikken
Rangschikking van Predator-films
