Gottamentor.Com
Gottamentor.Com

De 25 beste Slasher-films aller tijden, gerangschikt



Ontdek Uw Aantal Engel

Halloween1978

(Compass International Afbeeldingen)

Het woord slasher was ooit synoniem voor horror in de mainstream vanwege de enorme populariteit en overvloed aan films in het subgenre. Hoewel belangrijke invloeden dateren van vóór deze tijd en slasher-films nog steeds bestaan, zijn ze tussen eind jaren zeventig en midden jaren tachtig enorm populair geworden, na het schokkende succes van de industrie. Halloween , dan is de meest succesvolle onafhankelijke film aller tijden.

Met titels als Splatter University en Geweldige training daarbuiten, worden slasher-films niet bepaald in de hoogste achting gehouden. Sommige zijn echt geweldig - of op zijn minst vermakelijk. Voor fans is er een troost in de bekendheid van de formule. We hebben de meest memorabele verzameld. Alle titels zijn te huur en te koop op de belangrijkste streamingplatforms en homevideo.


In oplopende volgorde zijn dit de beste slasher-films aller tijden, gerangschikt.

Getty-afbeeldingen

(Getty-afbeeldingen)

25. vrijdag de 13e (1980)

Dit is Halloween opgewarmd (zelfs filmmakers Sean S. Cunningham en Victor Miller hebben toegegeven dat ze die veel betere en zeer invloedrijke hit apen) alleen zonder de kunstzinnigheid en met een flinke portie wantrouwende vrouwenhaat. Niettemin, vrijdag jumpstarted een van de langste- rennen en meest winstgevende filmfranchises ooit. Boogeyman Jason Vorhees verscheen pas in de serie tot het vervolg. Het beste deel van Vrijdag de 13e is zeker Tom Savini ‘S indrukwekkende bloederige effecten.

Columbia Afbeeldingen

(Columbia Pictures)

24. Stille nacht, dodelijke nacht (1984)

Post- Halloween (1978), was er een goudkoorts van trashy vakantie-veranderde-slasher-films die geen kaars konden houden om John Carpenter ‘S geïnspireerde enge klassieker. TriStar uitgebracht Stille nacht, dodelijke nacht , geregisseerd door Charles E. Sellier Jr. , is misschien wel de meest beruchte. De reactie van het publiek op de reclamecampagne van het R-rated gore fest, waarin een moordende kerstman prominent aanwezig was, was overweldigend negatief. De film kreeg een kritische klap en werd na slechts één (weliswaar lucratieve) week uit de bioscoop gehaald. Het ontwikkelde al snel een aanzienlijke cultstatus.

Om duidelijk te zijn: Stille nacht, dodelijke nacht is vuilnis. Maar het is een smerig goed moment voor de doelgroep. Het heeft een vlezige charme.


2. 3. huis van wax (2005)

Jaume Collet-Serra ‘S losse remake (die waar Paris Hilton stript tot rood kanten ondergoed en wordt gedood met een paal op het voorhoofd) van een Vincent Prijs 3D-toetssteen is een onderschat plezier, verrassend artistiek en gewoon vermakelijk.

Met dank aan Lionsgate Home Entertainment

(Met dank aan Lionsgate Home Entertainment)

22. Jij bent de volgende (2013)

Op een schaal van 1 tot 10, Adam Wingard en Simon Barrett ‘S home-invasion-thriller speelt de Final Girl-trope tot ongeveer een 16, en wat is het geweldig. Lenig en atletisch Sharni Vinson speelt Erin, die het disfunctioneren van haar vriend begeleidt familie op een landelijke vakantie. Het gezin wordt belegerd door gemaskerde aanvallers, alleen - verrassing! - het blijkt dat Erin is opgegroeid op een survival-compound en dat ze een expert is in het doden van mensen. Jij bent de volgende is een absurde hoeveelheid plezier, gruwelijk en toch lichtvoetig. Het is een verrukkelijke traktatie voor fans van de leuke kant van dit genre.

eenentwintig. A Nightmare on Elm Street 2: Freddy’s Revenge (1985)

Binnen een jaar na de release van het origineel overhaast (vanwege het enorme succes van de kassa in deel één), Freddy’s Revenge is nu vooral bekend als de vrolijkste horrorfilm aller tijden. Sommigen hebben gezegd dat er hier een homo-subtekst is; dat is hetzelfde als zeggen dat er een homo-subtekst in zit De vogelkooi . Het is tekst. auteur David Chaskin Het script ging in de jaren 80 en nu over de hoofden van studiobazen Freddy’s Revenge is een cultfavoriet voor zowel horrorfans als LGBTQ-publiek. Het is campy en het is erg leuk.

Onze ster Mark Patton wordt liefkozend de eerste mannelijke schreeuwkoningin gedoopt, en zijn openhartige retrospectieve document uit 2019 Schreeuw, koningin! Mijn nachtmerrie op Elm Street is een genot.

twintig. Bloed en zwart kant (1964)

Een van de belangrijkste geel foto's (een zwaar gestileerde Italiaanse beweging voorafgaand aan de moderne Hollywood-slasher), Mario Bava Het visueel verbluffende splatterfest draait om brute slachtpartijen in een modesalon.

19. Mijn bloedige Valentijn (negentien een en tachtig)

Meer gepolijst, humoristisch en zelfs schokkender dan de gemiddelde slasher, deze Canadese gorefest had een beruchte strijd met de censuur. Bijna negen minuten waren weggevallen van de theatrale versie; ongeveer een derde hiervan is hersteld tijdens verschillende heruitgaven van homevideo. Het werd in 2019 opnieuw gemaakt, precies rond die tijd Avatar nieuw leven ingeblazen interesse in 3D.

Robert Englund in WES CRAVEN

Robert Englund in de NIEUWE NACHTMERRIE VAN WES CRAVEN(New Line Cinema)


18. Wes Craven's nieuwe nachtmerrie (1994)

Geïnspireerd en zijn tijd ver vooruit, Die van Wes CravenNieuw Nachtmerrie was misschien wel de eerste meta-horrorfilm voordat meta zelfs echt een ding was. Dit is technisch gezien de zevende vermelding in de Nachtmerrieop Elm Street franchise, maar het bestaat binnen een bubbel. De sluwe thriller is een film in een film, met de meeste cast en crew van de vorige Nachtmerrie films en andere sleutelfiguren uit de entertainmentindustrie van het midden van de jaren negentig die zichzelf speelden. Heather Langenkamp bouwt hier op vrijwel alle mogelijke manieren voort op haar prestaties vanaf de eerste film, nu zichzelf aan het spelen, moeder van een jonge zoon die haar trouw aan een genre vol moord en terreur heroverweegt. Nieuw Nachtmerrie levert alle nodige slasher-sensaties op, en het stelt ook moedig ongemakkelijke vragen over waarom we van films als deze genieten en de effecten die ze op ons kunnen hebben. Een kwart eeuw nadat het werd uitgebracht, Nieuw Nachtmerrie valt nog steeds op.

Verwant: Extreem enge horrorfilms die je nu op Netflix kunt bekijken

New Line Cinema

(New Line Cinema)

17. Laatste Bestemming (2000)

De dood zelf is de moordenaar in James Wong 'S hitthriller over klasgenoten die worden achtervolgd en afgeslagen door het lot nadat ze aan een tragische vliegtuigcrash zijn ontsnapt. Eindbestemming beschikt over een echt goede, toegewijde leadprestatie door Devon Sawa (hij won hiervoor een Saturn Award), maar het meest opmerkelijke is de manier waarop de filmmakers een kracht die nooit wordt gezien, ongrijpbaar veranderen in iets dat ernstig bedreigend is. Kon hetzelfde maar over gezegd worden De gebeurtenis .


De eerste FD film is gemakkelijk de beste, hoewel sommige sequels zeker hun deugden hebben. Eindbestemming 3 heeft het altijd schitterende Mary Elizabeth Winstead erin, en een decorstuk in een zonnebank die je moeilijk kunt vergeten, en eindbestemming 5 heeft een echt angstaanjagende reeks van het instorten van een brug, een van de meest succesvolle toepassingen van 3D in de onmiddellijke nasleep van Avatar .

16. NAAR Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987)

Welkom bij Prime Freddy. Chuck Russell 'S threequel negeert de gebeurtenissen van Freddy's Wraak, en herintroduceert Heather Langenkamp ‘S Nancy, opzichter van het titulaire droomteam, verenigde zich om de boeman in dromenland te stoppen. Een kaskraker die leidde tot een reeks succesvolle afleveringen, dit is de favoriet Nachtmerrie van veel Freddy-fans.

vijftien. Schreeuw 2 (1997)

De innovatie en het plezier van Wes Craven 'S genre-bender uit 1996 Schreeuw was dat de personages hadden gezien griezelfilms ; ze kenden de formules en regels. In Schreeuw 2 , hebben de personages allemaal horror-sequels gezien. Hoewel het niet zo eng is als de eerste (niets komt overeen met die legendarische openingsreeks met Drew Barrymore ), het is net zo slim, leuk en onderhoudend.

Zowel geleerden als publiek hebben decennialang gedebatteerd over de behandeling van vrouwen in het slasher-subgenre. Over het algemeen is het veilig om te zeggen dat de afbeelding van vrouwen in slashers - vooral in de mindere, dubbeltje in een dozijn - problematisch is. Maar dan is er de blijvende, diepgewortelde trope van de Final Girl, een enige overlevende die leeft door middel van grit, vindingrijkheid en slimheid. Neve Campbell Sidney Prescott is daar een waardige opvolger van Jamie Lee Curtis ‘S onuitwisbare Laurie Strode. Campbell is zo aantrekkelijk, stoer en natuurlijk in deze films en scenarioschrijver Kevin Williamson geeft Sidney eigenlijk een uitgewerkt achtergrondverhaal en boog. Schreeuw 2 volgt Sidney terwijl ze naar de universiteit gaat en een nieuwe spookmoordenaar lijken om haar heen te stapelen. Laurie Metcalf schittert in een kleine sleutelrol.

Lionsgate

(Lionsgate)

14 . Het hutje in het bos (2012)

Hut in het bos neemt het meest basale, fantasierijke slasher-uitgangspunt - vijf mega-aantrekkelijke studenten ontsnappen naar een afgelegen huisje voor wat R&R en shenanigans - en keert het binnenstebuiten op de gekste manieren die je je nooit zou kunnen voorstellen. Dit is zowel een sci-fi-komedie als een horrorfilm, en het is meer grappig dan beangstigend, maar het is zo slim en bevredigend dat het de lijst moest maken. Drew Goddard en Joss Whedon ‘S meedogenloos deconstructie-scenario kan worden gelezen als een liefdesbrief aan slashers - of zelfs als haatmail. Het is waarschijnlijk een beetje van beide.

Universele afbeeldingen

(Universele afbeeldingen)

13. Freaky (2020)

Een woeste tienerkomedie die het waard is Heathers vergelijkingen en een behendige slasher die de goedkeuring van Carpenter en Craven waardig is, Christopher Landon ‘S meest verzekerde film tot nu toe is een instant genreklassieker. Vince Vaughn en Kathryn Newton ster in een komische thriller over een buitenbeentje van een tiener die lichamen ruilt met een seriemoordenaar. Het is een beetje verwoestend dat de meeste mensen het niet zullen zien Freaky met een vol theater; zelfs als je thuis kijkt, zul je waarschijnlijk non-stop schreeuwen en lachen. Landon maximaliseert het uitgangspunt, ondermijnt stijlfiguren met maniakale vreugde en bouwt karakters op waar we echt om geven.

Vaughn doet zijn beste komische werk sindsdien Bruiloft Crashers , en deze film maakt van Newton een ster. Volgens deze auteur Freaky zou de beste pure slasher-film van de 21ste eeuw, en een van de grappigste komedies van de afgelopen jaren. Iets dat zo verschrikkelijk plezierig is zullen vind thuis een publiek, en vervolgfilms zijn onvermijdelijk.

Christian Bale bij de telefooncel in een scène uit de film

Christian Bale bij de telefooncel in een scène uit de film 'American Psycho', 2000.(Lionsgate / Getty-afbeeldingen)

12. Amerikaans Psycho (2000)

Meer indringend en freaky dan griezelig of huiveringwekkend, deze donker satirische bewerking van de roman uit 1991 van Bret Easton Ellis was bijna een decennium in ontwikkeling. Christian Bale had zijn hart gevestigd op de rol van de narcistische moorddadige Wall Street-maniak Patrick Bateman, maar Lionsgate wilde Leonardo DiCaprio.

David Cronenberg, Oliver Stone, Martin Scorsese en Danny Boyle waren allemaal in de running om te regisseren, maar Mary Harron was de juiste keuze. Ze melken het materiaal voor maximale zwarte humor, en ze drong aan op Bale, die perfect is in de hoofdrol. Nu beschouwd als een van onze meest prominente method-acteurs, sprak Bale tijdens het filmen met een Amerikaans accent. Toen hij op het inpakfeest met zijn inheemse Welshe accent sprak, dacht iedereen dat hij zich aan het voorbereiden was op een andere rol.

Een ander tintje dat Harron aan de film heeft gegeven, en een van de vele redenen waarom deze film zowel door vrouwen als door mannen wordt gewaardeerd, is de manier waarop ze de mannelijke blik omdraait, zelfs als ze een op mannen gericht verhaal verkent. Het is geen geheim dat veel horrorfilms door de geschiedenis heen problematisch zijn geweest in het objectiveren van vrouwen. In American Psycho is Bale's Patrick Bateman geobsedeerd door zijn uiterlijk - vaak op het scherm in een staat van uitkleden - en de camera van Harron haalt hier het beste uit.

elf. Sleepaway Camp (1983)

Technisch superieur aan Vrijdag de 13 th (de film die het inspireerde) op elke afdeling, Robert Hiltzik De ironische slasher ziet een moordenaar op hol slaan in een jeugdkamp - alleen in tegenstelling tot in vrijdag , er is rare, droge absurdistische humor in de trant van John Waters , en het leidt allemaal tot een van de beste, bloedstollende horror-wendingen sindsdien Psycho . Een van de meest verfrissende aspecten van de film was dat de tienerpersonages werden gespeeld door echte adolescenten. De meeste slasher-films casten acteurs van eind 20 tot begin 30 in dergelijke rollen, die tot een hilarisch effect worden uitgebuit in spooffilms Enge film .

Top 10 Slasher-films aller tijden

Tony Todd houdt Virginia Madsen vast in een scène uit de film

Tony Todd houdt Virginia Madsen vast in een scène uit de film 'Candyman', 1992.(TriStar / Getty-afbeeldingen)

10. Candyman (1992)

Misschien wel de op een na beste film Clive Barker aanpassing ( Hellraiser topbanaan zijn), Bernard stond op ‘Bovennatuurlijke thrillersterren Virginia Madsen als een geleerde die een volkslegende ontdekt, over een ondode kwaad met een haak als hand ( Tony Todd ), is maar al te echt.

Rose werkte onder Jim Henson voordat hij zijn eigen functies regisseerde. Hij is een inventieve filmmaker en de make-up van Candyman is buitengewoon rijk: het is fantastisch en toch stevig geworteld in de tastbare realiteit, het is verfijnd en het is ook erg grof. Het heeft helder, zelfverzekerd camerawerk Kijk nu niet cameraman Anthony B. Richmond , en de score door Philip Glass wordt nu beschouwd als een klassieke soundtrack.

Chucky en Alex Vincent binnen

Chucky en Alex Vincent in 'Child's Play'(Orion Afbeeldingen)

9. Kinderspel (1988)

Tom Holland ‘S Kinderspel is gemakkelijk een van de beste slashers ooit en ook een van de meest populaire, een commerciële horrorfilm die de verhouding tussen eng en plezier precies goed in evenwicht houdt. Een vrolijk losgeslagen Brad Dourif verwoordt een seriemoordenaar die zwarte magie gebruikt om zijn moordzuchtige ziel in een babypop te veranderen. Het speelgoed richt zijn zinnen op een jonge jongen en zijn moeder.

Waar het op neerkomt: niet afwijzen Kinderspel op basis van schijnbaar gekke onderwerpen. Het is een verdomd effectief gemaakt entertainment; van de patiënt, de door Hitchcock geïnspireerde eerste moord tot de geweldige climax zonder beperkingen, dit is een griezelig goed moment in de film. Film recensent Roger Ebert gaf Kinderspel een positieve recensie, zeggend dat het goed gemaakt is, effectieve uitvoeringen bevat en erin is geslaagd een echt kwaadaardige pop te creëren. Chucky is een gemene SOB.

Warner Bros.

(Warner Bros.)

8. Zwarte kerst (1974)

Bob Clark ‘S beslist donkerdere kerstfilm (hij maakte ook een eeuwige gezinsvriendelijke favoriet Een kerstverhaal ) is een oprecht verontrustende en vervelende kleine thriller over een groep studentenverenigingen die worden achtervolgd en belaagd door een psychomoordenaar die anoniem blijft en nooit wordt gepakt (niet gebruikelijk in dit subgenre). De film was een kassucces, mede dankzij de briljante slogan: als deze film je huid niet laat kruipen, zit hij te strak! Om goedkeuring te krijgen voor de eerste release, hebben de Britse censors de foto een beetje bewerkt, maar niet voor geweld; de obscene telefoontjes die de meisjes kregen, werden te vulgair geacht voor theaters. De ick-factor is hier erg hoog, zelfs volgens de huidige normen.

Elvis Presley overwogen Zwarte kerst een van zijn favoriete films aller tijden, net als Steve Martin . Zorg er wel voor dat je het origineel uit 1974 bekijkt en niet de remake uit 2006, een nerds spetterfeest dat niets van het mysterie, de slimheid en de dreiging van het origineel behoudt.

Verwant: 20 klassieke en alternatieve kerstfilms

New Line Cinema

(New Line Cinema)

7. Een nachtmerrie op Elm Street (1984)

Schrijver / regisseur Wes Craven 'S carrière bereikte een nieuw hoogtepunt met deze geestige, fantasierijke bovennatuurlijke thriller over een verbrande, misvormde droomdemon met een handschoen met bladen die op tieners jaagt terwijl ze slapen. Onder de wonderbaarlijk grove en griezelige beelden (dit is gepolijst, echt surrealisme en niet bloederig omwille van bloederigheid) zit ongemakkelijk thematisch materiaal over een jongere generatie die wordt gestraft voor de zonden van de vaders, vlezige en provocerende dingen die nooit sociaal zullen zijn relevant.

Enkele oubollige karakteriseringen en een wankele derde akte Nachtmerrie terug van de status van meesterwerk, maar vergis je niet: dit is, volgens welke statistiek dan ook, een van de beste horrorfilms aller tijden , iets van duistere verwondering en geïnspireerde creativiteit.

Robert Englund , naar alle waarschijnlijkheid een intellectueel en een heer in het echt leven , is onvergetelijk krankzinnig, iconisch als Krueger. Hij is de wreedste van alle slashers, en hij heeft de meeste persoonlijkheid. Het American Film Institute noemde Freddy Krueger de 40e grootste schermschurk aller tijden .

Verwant: 5 klassieke horrorfilms die vandaag de dag nog steeds schokkend zijn

Dimension Films

(Dimension Films)

6. Schreeuw (1996)

Schreeuw werd uitgebracht voor sociale media en Reddit, voordat spoilers zich als een lopend vuurtje verspreidden. Het doodde zijn grootste ster, op gruwelijke wijze, in de eerste tien minuten - een knipoog naar Psycho en een waarschuwing aan het publiek: niemand is veilig. Wees bang.

Misschien Schreeuw De grootste prestatie is dat het een zeer wetende, grappige film is - hilarisch zelfs - maar de komedie ondermijnt nooit de horrorelementen. Dit is zo'n lastige balans om vast te leggen. Van Het roofdier tot zelfs een aantal populaire superheld films, te veel snarky en zelfbewuste komedie is een probleem dat tot op de dag van vandaag veel genrefilms teistert. Schreeuw krijgt dat evenwicht, en vrijwel al het andere, precies goed.

Het distributiebedrijf van Bryanston

(Bryanston Distributing Company)

5. Het bloedbad van Texas Chain Saw (1974)

Een baanbrekend genre-evenement, een intense kijkervaring tot op de dag van vandaag, Tobe Hooper's budgetvriendelijke freakout was een belangrijke invloed op elke slasher die volgde, van Ridley Scott ‘S Buitenaards wezen aan John Carpenter's Halloween . Carpenter zei beroemd dat hij zich verwonderde over de weg Texas kettingzaag rode langs de rand van goede smaak.

Hooper, die vervolgens regisseerde Poltergeist , dacht eigenlijk dit gruwelijke en griezelige plaatje over een familie van landelijke kannibalen zou een PG-beoordeling krijgen. Hoewel het meeste geweld buiten het scherm plaatsvindt, sloeg de MPAA dit aanvankelijk met een X-beoordeling en ontving het verschillende bezuinigingen voordat het slaagde met een R. Het aanstootgevende materiaal werd uiteindelijk hersteld.

De faux-gruizige, eigenlijk glanzende en dure remake uit 2019 verhoogde het bloederige quotiënt tot een ronduit misselijkmakende graad, en was meer gericht op soppende natte laag uitgesneden tanktops dan op spanning. Ebert gaf de remake een zeldzame nulsterrenrecensie .

Recensie: Mandy Is Nicolas Cage op zijn best

20th Century Fox

(20th Century Fox)

Vier. Buitenaards wezen (1979)

Ridley Scott ‘S sciencefiction-meesterwerk is een van de meest effectieve spookhuisfilms ooit gemaakt - alleen is het huis een ruimteschip. De meeste monsterfilms zijn niet meer eng en spannend zodra we het monster zien. Dit kan niet gezegd worden over de uiterst gruwelijke Xenomorph in Buitenaards wezen . Na de beruchte dinerscène (misschien wel de meest beruchte sterfscène in de horrorgeschiedenis) zien we Xeno eindelijk in al zijn glorie ... en, nou ja, om te citeren Newsweek film recensent Jack Kroll in 1979 jaagt het wezen de pinda's zo uit je M & M's. Het groteske en verontrustend geseksualiseerde wezen ontworpen door H.R. Giger is sindsdien opgelicht.

De slimme En O'Bannon script brengt het publiek vanaf het begin uit balans. We weten niet eens zeker wie de hoofdpersoon van deze film is tot rond het derde bedrijf, wanneer Sigourney Weaver Ellen Ripley, koelbloedig en veerkrachtig, is de enige overlevende van het ruimteschip Nostromo en de enige partij voor het schijnbaar onoverwinnelijke perfecte organisme. Er zijn maar weinig films in de geschiedenis die uw verbeelding kunnen prikkelen Buitenaards wezen doet.

Verwant: We hebben alle acht gerangschikt Buitenaards wezen Films, inclusief Alien: Covenant

Compass International Pictures

(Compass International Afbeeldingen)

3. Halloween (1978)

Met sympathieke personages, ongelooflijke muziek en andere unieke artistieke hoogstandjes, een ingenieus gebruik van breedbeeldruimte en een gebrek aan cynisme , John Carpenter ‘S geliefde klassieker over een gemaskerde krankzinnige stalkende tienerbabysitters steekt nog steeds met kop en schouders boven de legioenen films uit die het hebben opgelicht. Er zit elegantie en ernst in Halloween dat de navolgers niet eens probeerden te recreëren.

Ebert gaf Halloween een lovende viersterrenrecensie (zijn hoogste beoordeling) dat werd een van zijn meest bekende. Het had ook veel te maken met het geleidelijke, substantiële succes van de film. Het American Film Institute heeft genoemd Halloween een van de meest bloedstollende films ooit gemaakt.

Parade exclusief: Jamie Lee Curtis bij haar terugkeer naar Halloween

Universele afbeeldingen

(Universele afbeeldingen)

twee. Psycho (1960)

Dit is waar populaire moderne horror begint. Alfred Hitchcock deed ongekende moeite om Amerikaanse theaterketens ervan te overtuigen dat niemand ooit in het theater mocht worden vertoond Psycho begon, terwijl ze de vele wendingen van de plot nauwlettend in de gaten hielden. Het publiek speelde mee, genoot van de ervaring (het is erg leuk om te schreeuwen in een bioscoop), en het werd de meest winstgevende zwart-witgeluidsfilm ooit gemaakt. Bijna 60 jaar later, Psycho is nog steeds schokkend, zenuwachtig zelfs. Een onnodig langdurige epiloog met te veel verklarende dialogen is altijd als een pijnlijke duim naar voren gekomen, maar dat is niet genoeg om afbreuk te doen aan Psycho ‘Permanent aanzien als een onmisbaar cultureel monument. Het is de grootvader van shockcinema.

Verwant: De 10 beste films van Alfred Hitchcock

Astor Pictures / The Criterion Collection

(Astor Pictures / The Criterion Collection)

1. Piepende Tom (1960)

Uitgebracht in 1960, hetzelfde jaar als Psycho , Piepende Tom is er sindsdien eindeloos mee vergeleken. Beiden zijn betoogd de eerste slasher te zijn. Terwijl Psycho was een op hol geslagen kassucces, het psychologische drama van de Engelse auteur Michael Powell, over een seriemoordenaar die vrouwen vermoordt terwijl hij een draagbare filmcamera gebruikt om hun geterroriseerde stervende uitingen op te nemen, was een beruchte bom. Hoewel Powells voortreffelijke technische meesterschap onmiskenbaar was en hij eerder werd beschouwd als een van de beste filmmakers van het land, sloegen critici van die tijd de grond in. Piepende Tom voor wat werd gezien als sadisme en verdorvenheid; Powells carrière is nooit hersteld.

Nu, zoals het balletdrama van Powell De rode schoenen (1948), Piepende Tom wordt beschouwd als een van de beste films aller tijden. Het is gemakkelijk in te zien waarom de film in 1960 werd gehaat: het onderwerp is misselijkmakend, en het is niet eens spannend of leuk Psycho is. Het is echter eng - gemener en gemener dan Psycho . En briljant, een eindeloos provocerende allegorie die zijn tijd ver vooruit is vanuit het perspectief van iemand die films maakt. Het is bijzonder prikkelend om vandaag naar de film te kijken, omdat de duistere berichten over voyeurisme pas relevant lijken in het licht van realityshows die het allemaal neerzetten, zoals Op de hoogte blijven van de Kardashians en De echte huisvrouwen .

Dit is de eerste horrorfilm die ons in de POV van de moordenaar plaatst, een beweging die is overgenomen Zwarte kerst , Halloween , Vrijdag de 13e en zo veel talloze anderen. Ebert inbegrepen Piepende Tom in zijn Great Films bloemlezing van recensies . Hij zei dat hij geloofde Piepende Tom werd zo veracht in zijn tijd omdat het niet toestond dat het publiek anoniem op de loer lag in het donker, maar ons betrok bij het voyeurisme van het titelpersonage.

Bekijk vervolgens onze ranglijst van de 151 beste horrorfilms aller tijden.