We hebben de 75 beste romantische films aller tijden gerangschikt, van stadslichten tot maanlicht

We gaan terug naar de meest onvergetelijke liefdesverhalen in de filmgeschiedenis. Voor deze ranglijst van de beste romantische films altijd houden we rekening met de algehele kwaliteit van elke foto, de impact op de popcultuur, hoe goed ze zijn verouderd en de mogelijkheid om ze opnieuw te bekijken. Dit zijn de oude en nieuwe klassiekers die ons doen geloven in de liefde.

Voor deze lijst is elke foto waar romantische liefde centraal staat een eerlijk spel. We hebben Hollywood- en buitenlandse gerechten, moderne publieksfavorieten en essentials uit de begintijd van de cinema toegevoegd. Oh, en als je je afvraagt ​​waar je favoriete romcoms zijn, maak je geen zorgen - we hebben een aparte lijst van die, ook.

In oplopende volgorde zijn dit: de beste romantische films aller tijden. Alle titels zijn te huur en te koop op de belangrijkste streamingplatforms.

Beste romantische films aller tijden

(Warner Bros./Getty Images)

75. De bruggen van Madison County (negentienvijfennegentig)

Clint Eastwood regisseert, produceert en speelt mee Meryl Streep in een drama gebaseerd op Robert James Waller 's roman over een Italiaanse oorlogsbruid die een vierdaagse affaire heeft met een fotojournalist. Het is een triest, aangrijpend verhaal van zielsverwanten die elkaar te laat hebben ontmoet. Het werd aangepast voor het Broadway-podium in een kortstondige, Tony-winnende show uit 2014.

74. Jerry Maguire (1996)

Cameron Crowe De vaak geciteerde dramedy channelt het geweldige werk van Frank Capra , met een egoïstische protagonist die een gewetenscrisis doormaakt. Tom Cruise speelt een nederige, vastberaden sportmakelaar. Jerry Maguire heeft een uitbraak van Renée Zellweger , en Cuba Gooding Jr. geveegd prijzenseizoen als een energieke Arizona Cardinals brede ontvanger.

73.Een kamer met uitzicht (1985)

Samen met Howards End , dit is misschien wel het hoogtepunt van de buitengewone, decennialange romantische en professionele samenwerking van filmmakers Ismail-handelaar en James Ivoor . Helena Bonham Carter sterren in het periodestuk als een Engelse verscheurd tussen twee beaus. Zoals de EM Forster boek, slaagt de film erin als zowel een ontroerende romance als een bijtende kritiek op de Engelse samenleving aan het begin van de 20e eeuw.

(Getty-afbeeldingen)

72 . Van hier tot in de eeuwigheid (1953)

Burt Lancaster , Montgomery Clift , Frank Sinatra , Deborah Kerr en Donna Reed ster in Fred Zinnemann 's prestigedrama, over de beproevingen van drie legersoldaten aan het begin van de Tweede Wereldoorlog. Aangepast van James Jones ' bestseller, de foto veegde de Oscars en was een van de tien meest winstgevende foto's van de jaren vijftig. De eindeloos gerefereerde en geparodieerde scène van een gepassioneerde kus in de branding is ongeveer net zo iconisch als filmische beelden kunnen worden.

(Lionsgate)

71. Monster's Ball (2001)

Halle Berry werd de eerste (en tot op heden enige) gekleurde vrouw die een Academy Award voor Beste Actrice won voor Marc Forster Het onwrikbare drama in Georgia - schrijnend als een rouwende weduwe die onbewust een affaire begint met een correctieofficier ( Billy Bob Thornton ) die haar man executeerde. De grootsheid van de film komt voort uit de complexiteit van de personages, hun gebreken en geheimen. Er is geen netheid of cliché. Het is een stoer, lonend horloge. Roger Ebert genaamd Monster's Ball de beste film van 2001.

70. Getuige (1985)

Aangrijpend. spannend en verrassend, Peter Weir Oscar-winnende misdaaddramasterren Harrison Ford in zijn meest soulvolle optreden - als een politieagent uit een grote stad die de jonge zoon van een Amish-vrouw beschermt ( Kelly McGillis ).

In een lovende viersterrenrecensie merkte Ebert op: Getuige is in de eerste plaats een opwindend en aangrijpend liefdesverhaal. Dan is het een film over de keuzes die we maken in leven en de keuzes die andere mensen voor ons maken.

(Paramount Pictures)

69. Vet (1978)

Geheel dankzij tijdcapsule-waardige, miljoen watt uitvoeringen van leads John Travolta en Olivia Newton-John , Randal Kleiser 's blockbuster '50's high school musical is een duidelijke verbetering ten opzichte van het podiumbronmateriaal. Fox's 2016 Vet LIVE! is, met een marge, een van de allerbeste uitzendingen van zijn soort, een levendige verrassing.

68. Amelie (2001)

Grillig zonder zoetsappig te zijn, Jean-Pierre Jeunet 's Franstalige rom-com maakte een internationale ster van Audrey Tautou , die een serveerster speelt die anderen wil helpen en daarbij liefde vindt.

Genomineerd voor vijf Oscars, Amelie was een kritische lieveling en een gigantische hit aan de kassa (het blijft de meest winstgevende Franse film in de VS), met een brutowinst van ongeveer $ 175 miljoen wereldwijd tegen een budget van $ 10 miljoen. Het werd nogal tevergeefs aangepast tot een Broadway-musical. Jeunet was niet verlegen om zijn minachting voor de show te uiten.

67. Liefde eigenlijk (2003)

Richard Curtis ’ karakterrijke, sexy en romantische R-rated ensemble rom-com verdeelde critici toen het voor het eerst in de bioscoop arriveerde. Maar het was vanaf het begin een enorme hit bij het publiek, met een brutowinst van ongeveer vijf keer zijn budget op weg om een ​​moderne klassieker te worden.

Verwant: 14 Niet te missen kerstfilmklassiekers

66 . In de stemming voor liefde (2000)

Hartverscheurend weelderig en gevoelig uitgevoerd, Wong Kar-wai Het Hong Kong-drama over overspel en onverwachte gevoelens wordt nu al door velen beschouwd als een van de grootste films aller tijden. In de stemming voor liefde werd in 2019 gerestaureerd door de Criterion Collection en is momenteel beschikbaar om te streamen op hun Criterion Channel-service.

(Silver Screen Collection/Getty Images)

65. Een Amerikaan in Parijs (1951)

Geïnspireerd door George Gershwin gelijknamige compositie uit 1928, Vincente Minelli 's klassieke romantische muzikale sterren Gene Kelly als een Amerikaanse ex-GI die kunstenaar werd in een Parijse liefdesdriehoek. Een Amerikaan in Parijs won de Academy Award voor beste film, het wordt bewaard in de Library of Congress en het American Film Institute noemde het de negende beste musical aller tijden.

64. Op Gouden Vijver (negentien een en tachtig)

Geregisseerd door Mark Rydell en aangepast van Ernest Thompson het spel, Op Gouden Vijver volgt de zomer van een gepensioneerd echtpaar ( Henry fonda en Katharine Hepburn ) en een reünie met hun vervreemde dochter ( Jane Fonda ). Het won drie Oscars en werd genomineerd voor Beste Film.

63. Weg met de wind (1939)

Weg met de wind sleepte de Oscars in de wacht van wat wordt beschouwd als het beste jaar van de Hollywood-film, en blijft de meest winstgevende film ooit, na correctie voor inflatie. Gebaseerd op Margaret Mitchell zijn enorme roman, Victor Fleming 's historische romantische epische sterren een iconisch Vivien Leigh als wilskrachtige dochter van een plantage-eigenaar die worstelt om te overleven in het zuiden van de burgeroorlog en de wederopbouw. Clark Gable belichaamt Old Hollywood sex-appeal als cynische rokkenjager Rhett Butler. Hun liefdesverhaal is het spul van filmlegende, en de enorme reikwijdte van Vlaming en producer David O. Selznick ’s visie is nog steeds adembenemend. Helaas maakt de witgekalkte, gezuiverde afbeelding van slavernij de hele onderneming tegenwoordig moeilijk te verdragen.

(Getty-afbeeldingen)

62. Het appartement (1960)

Een van de meest succesvolle, bepalende werken van de oude creatieve gigant uit Hollywood Billy Wilder is dit romantische drama met in de hoofdrol? Jack Lemmon , Shirley MacLaine en Dubbele schadevergoeding 's Fred MacMurray . Geestig en briljant, Het appartement , over een verzekeringsmedewerker die verscheurd wordt tussen loopbaanontwikkeling en het meisje van zijn dromen, won vijf Oscars, waaronder die voor Beste Film, Beste Regisseur en Beste Originele Scenario.

(Vossen Zoeklicht)

61. De vorm van water (2017)

Guillermo del Toro is thuis met monsters, en deze liefdesarbeid romantische fabel in Baltimore zag de meester weer aan de top van zijn spel. De romantiek tussen vrouw en vis is onconventioneel, zeker, maar het hart van De vorm van water is pure, onmiskenbare, tijdloze Old Hollywood-swoon. Van het allereerste uitgangspunt tot een muzikaal intermezzo rechtstreeks uit een Fred Astaire/Ginger Rogers foto leuk vinden Hoge hoed , dit is een van onze grote dromers die werken met totaal vertrouwen en vrijheid.

Sally Hawkins ' lichtgevende draai als stomme schoonmaakster Elisa is net zo goed een schermspel als in de recente herinnering. Elisa is allesbehalve een passief slachtoffer, maar is een leeuwenhart, sexy, slim, grappig, onbeschoft als de gelegenheid daarom vraagt ​​- en ze gaat voor wat ze wil. De combinatie van del Toro en een uitstekende? Octavia Spencer is geïnspireerd, en dit is hopelijk de eerste van vele samenwerkingen. De actrice heeft een kwaliteit die ons altijd naar de aarde brengt, perfect voor de lage fantasie van del Toro.

60. La La Land (2016)

De afhaalmaaltijden van Damien Chazelle De veelgeprezen draai aan de klassieke musical is het liefdesverhaal. Met het risico van understatement, het is er een voor alle leeftijden. Scherp geschreven en uitgevoerd, het is een soort liefdesverhaal dat we nog niet eerder op het scherm hebben gezien, althans zeker niet zo goed gedaan. Het gaat over twee creatieve mensen ( Ryan Gosling en Emma Stone ) , enorm ambitieus en bijna bepaald door hun verheven dromen, die elkaar echt zien en helpen. De dromen komen uit - ten koste van hun verbintenis. Houd ervan of haat het, het is moeilijk om de glanslagen van de foto te ontkennen.

Verwant: Dit is waarom je La La Land keer op keer (en opnieuw) moet bekijken

(Foto door Movie Poster Image Art/Getty Images)

59. Raad eens wie er bij het diner aanwezig is? (1967)

De laatste koppeling van iconisch scherm en echt koppel Spencer Tracy en Katharine Hepburn is Stanley Kramer ‘s revolutionaire drama over een naderend interraciaal huwelijk, costarring Sidney Poitier en Katharine Houghton (Hepburns nicht). Een rouwende Hepburn zag de voltooide film nooit en zei dat de herinneringen aan Tracy (die twee weken na het fotograferen ingepakt stierf) te pijnlijk waren.

(Focus/Universeel)

58. Verzoening (2007)

In 2019 filmmaker Joe Wright heeft een onwaarschijnlijke prestatie geleverd bij de verkoop Jane Austen 's 1813 romantische roman van manieren Trots en vooroordelen voor een jong, modern publiek (die charmante film maakte deze lijst bijna). Een jaar later, Wright en ster Keira Knightley herenigd voor een foto van nog vreemdere alchemie. een aanpassing van Ian McEwan 's boek over een misdaad, onterechte beschuldigingen en tientallen jaren durende repercussies, Verzoening is stijlvol als de hel zonder ons ooit af te leiden van een verhaal dat ons eerst intrigeert - en uiteindelijk ons ​​hart in een miljoen stukjes verbrijzelt.

(Lionsgate)

57. Brooklyn(2015)

Een eenvoudig verhaal over het soort niet-zo-eenvoudige keuzes die ons leven bepalen,John Crowley's periode stuk sterrenSaoirse Ronanals Ierse immigrant met beaus aan weerszijden van de vijver. Aangepast voor het scherm doorNick Hornby,Brooklynheeft een ingetogen, triomfantelijke kracht. Het is vrijwel perfect.

56. De Engelse patiënt (1996)

Wie kon dit jaar achteraf de Oscar voor Beste Film afwijzen? Fargo ? Toch is de realiteit Anthony Minghella 's breedbeeld epische romantiek nam het goud mee naar huis, en het is een respectabele klassieker op zich. Ralph Fiennes , Kristin Scott Thomas en Juliette Binoche leveren dynamietvoorstellingen in een naoorlogs drama dat zich afspeelt in de uitgestrekte Sahara, gebaseerd op het boek van Michael Ondaatje .

55. Fantoomdraad (2017)

Paul Thomas Anderson 's Oscar-winnende periodestuk Fantoomdraad is ondubbelzinnig de beste en rijkste film over workaholisme aller tijden. Dit is een bizarre, briljante film waarvan de triomfen gelaagd zijn. Dat is er een van. Daniel Day-Lewis schittert als een verdrietige, giftige modeontwerper die zijn gelijke ontmoet in een mooie serveerster ( Vicky Krieps ).

Sommige geweldige films over giftige, conflictzware romantiek, die met veel aandacht en zorg zijn geschreven, hebben er baat bij om twee keer achter elkaar te worden bekeken, zodat je het verhaal vanuit beide perspectieven kunt volgen; recente voorbeelden die in me opkomen zijn onder meer: Blauwe Valentijn en Revolutionaire weg . Fantoomdraad is ook zo'n film. De romantische machtsstrijd die de kern vormt van Andersons magnum opus is net zo bedwelmend als het filmmaken eromheen.

Verwant: Dit is waarom je moet kijken Fantoomdraad Opnieuw en opnieuw (en opnieuw)

(Getty-afbeeldingen)

54. De Afrikaanse koningin (1951)

Aangepast van de gelijknamige roman uit 1935 door CS Forester Forest , John Huston 's romantische avontuur sterren Humphrey Bogart en Katharine Hepburn (de twee grootste filmlegendes ooit, volgens het American Film Institute). Het vaak grappige drama, dat zich afspeelt in 1914 terwijl de Eerste Wereldoorlog aanbreekt, over tegenstellingen die liefde vinden terwijl ze de Ulanga-rivier bevaren in een 12-voet boot, verdiende Bogart de enige Academy Award in zijn carrière. Hepburn (de winnaar van de Oscars aller tijden met 4 prijzen voor Beste Actrice) was genomineerd.

53. Duizeligheid (1958)

Dit zijn de bekentenissen van de meest gevierde regisseur ooit. Duizeligheid was een kritische en commerciële mislukking toen het werd uitgebracht, maar het wordt nu algemeen aanvaard als een van de grootste van alle films. Dit is Alfred Hitchcock ’s meest persoonlijke werk, een complexe uitspraak over mannelijkheid en obsessie, dat voor altijd een hoofdbestanddeel zal zijn van de leerplannen van de filmacademie. Puur technisch gezien is het net zo bedwelmend als pure cinema, dankzij Bernard Hermann ‘s opzwepende, hypnotiserende score en Robert Burks ' cinematografie, die op ingenieuze wijze kleur gebruikt om betekenislagen aan het verhaal toe te voegen.

Het publiek in 1958 was er nog niet klaar voor om een ​​lieve goede kerel te omarmen James Stewart spelen tegen het type als een diep gekweld persoon in de greep van wanhoop, maar hij is hier briljant. Veel critici van die tijd klaagden ook dat Kim Nova was te stijf, maar als slachtoffer van psychologische marteling die haar emoties onderdrukt om te overleven, is ze echt perfect, net als de rest van de film. Elke 10 jaar, gewaardeerd Brits filmmagazine Beeld & Geluid ondervraagt ​​honderden critici voor een lijst met de beste films aller tijden. In 2012, voor het eerst in 50 jaar, burger Kane stond niet op nummer 1; Duizeligheid eiste zijn plek op. Het is geniaal werk en het zal filmmakers blijven inspireren zolang het medium bestaat.

52. Shakespeare verliefd (1998)

Een van de grote verrassingen in de geschiedenis van de Oscars zag John Madden Tragikomedie uit de periode wint Beste Film over Steven Spielberg oorlogsmonument Saving Private Ryan . Begrijp ons niet verkeerd; we werden verliefd op deze film. Maar er waren dat jaar andere verdienstelijke films. Gwyneth Paltrow won Beste Actrice voor een sexy, stralende en intelligente wending als de dochter van een koopman die zich voordoet als een man om op te treden in het theater, en uiteindelijk niemand minder dan William Shakespeare betovert.

(hoto door Silver Screen Collection/Getty Images)

51. Romeo & Julia (1968)

De typische, rigoureus trouwe kijk op de tragedie van Shakespeare is al tientallen jaren een hoofdbestanddeel van klaslokalen. Tot op de dag van vandaag, Franco Zeffirelli Het drama onderscheidt zich door verrassend gewelddadig en pittig te zijn, met rauwe uitvoeringen. Tijdloos.

(Foto door Sunset Boulevard/Corbis via Getty Images)

vijftig. Ninotchka (1939)

Greta Garbo 's voorlaatste film, en alleen volledige komedie, werd op de markt gebracht met de eenvoudige slogan Garbo lacht. De icoon speelt een no-nonsense diplomaat van de Sovjet-Unie die valt voor een zorgeloze vrijgezel ( Melvyn Douglas ) met tegenstrijdige loyaliteiten.

1939 wordt vaak genoemd als het beste jaar van de Amerikaanse cinema. Lubitsch's Ninotchka was een van de 10 beste foto-genomineerden bij de Oscars, naast mensen als Weg met de wind , De tovenaar van Oz en De heer Smith gaat naar Washington .

(Getty-afbeeldingen)

49. Bonnie en Clyde (1967)

1967 was een mijlpaal voor Hollywood, het jaar waarin een tijdperk van onschuld eindigde en een nieuw tijdperk begon. Geen enkele film belichaamt dit keerpunt beter dan Arthur Penn 's grafisch gewelddadige, krachtig sexy biografische misdaadfilm met in de hoofdrol Warren Beatty en Faye Dunaway als beruchte bankovervallers. Conventies werden in een oogwenk verbrijzeld; dit is de eerste film van het New Hollywood-tijdperk.

(Getty-afbeeldingen)

48. Zijn Meisje Vrijdag(1940)

Snel pratend, razendsnel en volledig zonder schmaltz of sentimentaliteit, Howard Hawks ’ film blijft misschien wel de beste in zijn soort. Cary Grant en Rosalind Russell schitter in een foto die het record vestigde voor de snelste filmdialoog, gebaseerd op toneelstuk De voorpagina door Ben Hecht en Charles MacArthur . De sterren spelen gescheiden journalisten die oude gevoelens over een verdraaide moordzaak nieuw leven inblazen.

47. Manhattan (1979)

Twee jaar na het carrière-hoge succes van Annie Hall , Woody Allen schreef een liefdesbrief (soms haatmail) aan de Big Apple. Meryl Streep, Mariel Hemingway en Diane Keaton ster in de zwart-wit rom-com over een ontevreden man die alleen op middelbare leeftijd wordt geconfronteerd - ook zijn angsten en onzekerheden.

46. King Kong (1933)

Het was schoonheid die het beest doodde in Merian C. Cooper 's adembenemende, ontzagwekkende en zelfs behoorlijk ontroerende avonturenroman. Het werd verschillende keren opnieuw gemaakt, waaronder een redelijk goed ontvangen versie uit 1976 met Jessica Lange en een veel te lange maar vaak briljante Oscar-winnende epos uit 2019 van 2005 Peter Jackson .

(Getty-afbeeldingen)

Vier vijf. Dubbele schadevergoeding (1944)

Dit is een van een handvol van de beste misdaadfilms in de geschiedenis, de eerste Hollywood-studiofilm over moordenaars; baanbrekende dingen die in 1944 volkomen schokkend waren. Het is nog steeds een verontrustend horloge. Het is ook leuk en grappig. En slordig. Barbara Stanwyck is een van de meest manipulatieve en iconische schurken uit de film, een femme fatale die een verzekeringsverkoper (Fred MacMurray) tot moord verleidt. AFI noemde Stanwyck's Phyllis Dietrichson haar de achtste grootste schurk ooit.

Toen Hitchcock zag Dubbele schadevergoeding , verklaarde hij dat de twee belangrijkste woorden in films Billy en Wilder waren.

44. Zin & gevoeligheid (negentienvijfennegentig)

Ang lee 's Zin & gevoeligheid blijft het hoogtepunt op het grote scherm voor Jane Austen-aanpassingen. Emma Thompson schittert in (en won een Oscar voor aanpassing) Austen's 1811-verhaal over plotseling berooide zussen die respectieve vrijers kiezen. Kate Winslet en Alan Rickman Kosten.

(Metro-Goldwyn-Mayer/Getty Images)

43. De winkel om de hoek(1940)

James Stewart enMargaret Sullavanschitteren als collega's die elkaar niet kunnen uitstaan ​​- alleen om te beseffen dat ze verliefd worden via anonieme brieven. Klinkt bekend?De winkel om de hoekwerd decennia later opnieuw gemaakt alsJe hebt mail, met in de hoofdrolTom HanksenMeg Ryan.

42. Harold en Maude (1971)

Dit is een cultfavoriet wiens reputatie elk jaar een beetje lijkt te groeien. Hal Ashby 's griezelige mix van bildungsroman, donkere komedie, existentieel drama en liefdesverhaalsterren Bud Cort als een jonge depressieve man geobsedeerd door de dood en Ruth Gordon als een bejaarde overlevende van een concentratiekamp die hem leert leven.

41. Een affaire om te herinneren (1957)

Zakdoekjes klaar voor Leo McCarey Het noodlottige Cinemascope-romantische drama met Cary Grant en Deborah Kerr als geliefden die elkaar ontmoeten aan boord van een trans-Atlantische lijnboot. Er wordt zwaar naar verwezen (met name de iconische Empire State Building-finale) in een andere romantiekklassieker voor het nieuwe jaar, Slapeloos in Seattle .

Het is zelf een remake van 1939 Liefdesaffaire , opnieuw gemaakt in een minder bekende, kritisch gepande weepie uit 1994 met in de hoofdrol Warren Beatty en Annette Clear .

40. Een officier en een heer (1982)

Richard Gere , Debra Winger en Louis Gosset Jr. zijn uniform inklinken Taylor Hackford 's veelgeprezen drama over een marine-stagiair, zijn waardeloze houding en pad naar volwassenheid. Een miljoen films hebben dit soort jongens die mannen worden thematisch materiaal geprobeerd - bijna geen enkele met dit niveau van diepgang en artisticiteit.

(20th Century Fox)

39. Rode molen! (2001)

het genie van Rode molen! - en er is een soort genie in deze melodramatische muzikale tragikomedie - is dat het een lange muziekvideo is die werkt. Op een schaal van één tot tien wordt elke emotie gespeeld tot ongeveer 18, maar dankzij innovatieve, razendsnelle montage, zelfverzekerde regie door Baz Luhrmann , en ronduit briljante bochten van Ewan Mcgregor , Jim Broadbent en vooral: Nicole Kidman (haar eerste Oscar-knik), het is onmogelijk om niet betoverd te zijn. Geef je over aan zijn bevoegdheden, en Rode molen! is een transportervaring. En het veroudert prachtig.

Verwant: De beste horrorfilms aller tijden, gerangschikt

(Paramount/Getty Images)

38. Geest (1990)

Het is een understatement om te bellen Geest een fenomeen van zijn tijd; het was de meest winstgevende film van 1990 - destijds de op twee na best verdienende film ooit. Demi Moore sterren als de bedreigde minnaar van een vermoorde man ( Patrick Swayze ). In een niet te categoriseren, geïnspireerde wending, Whoopi Goldberg speelt een medium dat met tegenzin betrokken raakt bij de benarde situatie van de geliefden. Ze won een Oscar voor beste vrouwelijke bijrol.

(Paramount Pictures)

37. Ontbijt bij Tiffany's (1961)

Iconisch en betoverend als verlegen van geweldig, Ontbijt bij Tiffany's is niet zo oud geworden als Audrey Hepburn doorbraak Romeinse feestdag - maar het is toch een culturele toetssteen. Afgezien van een raciaal ongevoelig subplot dat verouderd is als melk, is het andere grote probleem met de aanpassing op het grote scherm van Truman capote 's boek is dat de charmes van Hepburn en Patricia Neal upstage ster George Peppard gedurende. Toch valt de transportkracht van de openingsscène niet te ontkennen, of Hepburn die Moon River zingt op een brandtrap in New York.

36. Vuile Dansen (1987)

Een van de meest iconische romances van de sterren uit de jaren 80 Jennifer Gray als een lusteloze tiener die valt voor een dansleraar (Patrick Swayze). aanhaalbaar , enorm herbekijkbaar en ongebruikelijk, het is een tijdcapsule-verhaal van rebellie en bloeiende seksualiteit. ( Beste films uit de jaren 80 )

(Entertainment Foto's/Alamy Stock Photo)

35. Slapeloos in Seattle (1993)

Sterren Tom Hanks en Meg Ryan, en regisseur/co-schrijver Nora Ephron zijn in topvorm in dit zwoele, vaak hilarische romantische komedie over een weduwnaar en een verslaggever die via de ether verliefd worden. Genomineerd voor twee Oscars, Slapeloos in Seattle was een grote hit bij critici en een grote kracht aan de kassa, met een brutowinst van ongeveer tien keer zijn budget wereldwijd.

(Getty-afbeeldingen)

3. 4. De manier waarop we waren (1973)

Royale optredens van Barbra Streisand en Robert Redford (en een geweldige titelmelodie van de eerste) verheffen Sydney Pollack is een epos over een decennialange liefde tussen een joodse vrouw en een wesp. Je meisje is mooi, Hubbell, werd een zinger en plotpunt in het tweede seizoen van Seks en de stad .

(TWC)

33. Carol (2015)

Gebaseerd op de roman uit 1952 De prijs van zout door Patricia Highsmith , de meest verzekerde film van Todd Haynes' illustere carrière tot nu toe vertelt het verhaal van een verboden liefde tussen een jonge fotograaf ( Rooney Mar ) en een oudere vrouw ( Cate Blanchett ) een zware scheiding doormaken. Dit is een buitengewoon meeslepend, zelfs vermoeiend horloge, aangezien de geliefden ontmoedigende, ontmenselijkende tegenspoed moeten overwinnen. Het hoopvolle einde is zwaarbevochten en zeer bevredigend.

Mara won Beste Actrice op het Filmfestival van Cannes, maar werd ingezonden voor Beste Vrouwelijke Bijrol bij de Oscars. Carol was genomineerd voor zes Academy Awards totaal, verrassend uitgesloten van de categorieën Beste Film en Beste Regisseur.

32. Een ster is geboren (1954 en 2018)

Melodrama krijgt soms een slechte rap, een die het inherent niet verdient. Iets van een spirituele opvolger van de geweldige foto's van Douglas Circus -glanzend aan de buitenkant, en diepgaand hoe dieper je graaft- Bradley Cooper 's remake van - nou ja - drie films, draait om een ​​vervagende rockster (Cooper) die een depressieve puinhoop is, en een rijzende popster ( Lady Gaga ) waar hij bij betrokken raakt.

Cooper's popmeesterwerk is een groots amusement - en het is een emotionele moloch voor iedereen die te maken heeft gehad met psychische aandoeningen en verslavingsproblemen, een die geen valse noot raakt. Hoe langer je ermee bezig bent, hoe meer je wordt getroffen door de brutaliteit van de prestatie van de eerste speelfilmmaker. Een ster is geboren werd genomineerd voor 8 Oscars en won er één voor Beste Song (Ondiep).

Het zou nalatig zijn om de 1954-versie van dit verhaal hier ook niet te vermelden. Judy Garland en James Mason ster in George Cukoro 's drama, een bijtende Hollywood-satire die zijn tijd ver vooruit was. Garland geeft een titanen optreden; The Man That Got Away is een van de beste liedjes ooit geschreven voor film.

31. De dame Eva (1941)

Het spijkerharde Brooklyn-meisje Barbara Stanwyck had een vlijmscherpe humor en een machtige, intense aanwezigheid op het scherm.Preston Sturges' gewaardeerde, hypergeletterde rom-comDe dame Evaziet het icoon van stoerheid op haar kwetsbaarst en romantisch; het is echt iets om te zien.Henry Fonda speelt mee als bier-erfgenaam Charles Hopsi Pike, een rijke, knappe vrijgezel die het zo druk heeft met het ontwijken van de agressieve avances van elke vrouw die hij ontmoet dat ware liefde hem besluipt - wanneer hij het pad kruist met oplichter Jean Harrington aan boord van een cruiseschip .

Dit is soulvol romantisch en moreel complex ... en in een evenwichtsoefening is het goofy, tot de rand gevuld met slapstick. The New York TimesgenaamdDe dame Evade beste foto van 1941, hetzelfde jaar burger Kane kwam uit.

(Silver Screen Collection/Getty Images)

30. Het verhaal van Philadelphia (1940)

Creatief afwijken van de bepalingen van de Hays Production Code met betrekking tot overspel en huwelijk, komedies hertrouwen waren populair in de jaren dertig en veertig. Gebaseerd op Philip Barry In de Oscar-winnares van George Cukor speelt Katharine Hepburn de hoofdrol als een socialite die verscheurd wordt tussen twee vrijers, waaronder haar ex, aan de vooravond van een gepland huwelijk - met iemand anders. Het won twee Oscars: Beste Acteur (James Stewart) en Beste bewerkte scenario.

(Getty-afbeeldingen)

29. Geschreven op de wind (1956)

Een van de bepalende melodrama's van de grote Douglas Sirk-sterren Rock Hudson als een knappe geoloog die valt voor de ontevreden vrouw ( Lauren Bacal ) van een alcoholische playboy ( Robert Stack ). Het is verbijsterend om te zien, met betekenislagen, verbazingwekkende diepte van karakter en onderzoek naar machtsdynamiek. Andere essentiële Sirk-klassiekers zijn onder meer: Alles wat de hemel toelaat en Imitatie van het leven .

28. Annie Hall (1977)

Woody Allen's beste uur onderzoekt een relatie tussen een komiek en een loungezangeres, Annie Hall. Observationele komedie vermengt zich met surrealistische fantasie en ontroerend drama. Annie Hall won vier van de vijf grote Oscars: Beste Regisseur, Beste Originele Scenario, Beste Actrice en Beste Film Star Wars ). De Writers Guild of America heeft genoemd Annie Hall het grappigste script aller tijden.

Verwant: 20 romantische citaten uit de literatuur

27. Korte ontmoeting (1945)

David mager 's romantische drama sterren Celia Johnson als een verveelde huisvrouw die in het vooroorlogse Engeland noodlottig het pad kruist van een getrouwde vreemdeling. Gebaseerd op Noël Lafaard ’ is spelen Stilleven —aangepast door de auteur zelf— Korte ontmoeting wordt beschouwd als een van de beste Britse films ooit gemaakt. Het werd genomineerd voor drie Oscars.

(Foto door FilmPublicityArchive/United Archives via Getty Images)

26. Problemen in het paradijs (1932)

Ernst Lubitsch'sProblemen in het paradijswas, althans voor een tijdje, een slachtoffer van de Hays Code van censuur.Miriam HopkinsenHerbert Marshallschitteren als meester-internationale dieven vermomd als adel, die verliefd worden en samenwerken wanneer ze elkaar kruisen (proberen elkaar op te lichten voordat ze beseffen dat ze allebei hetzelfde van plan zijn).

De zakkenroller tortelduifjes zetten hun zinnen op een rijke en mooie Franse parfumfabrikant (Kay Francis). Er komen onverwachte, eerlijke gevoelens naar boven en er ontstaat een driehoeksverhouding. Hilarische, vurig sexy tegenslagen volgen voordat het duidelijk is dat niemand hier uit komt zonder gewond te raken.

De belichaming van de iconische Lubitsch-touch,Problemen in het paradijsstapels grappen op grappen op een manier waardoor het lijkt alsof je naar een geweldige wiskundige vergelijking kijkt die wordt opgelost / uitgevoerd als het ding niet zoveel hart had. Het is een intieme, delicate, openhartige en droevige blik op drie mensen die niet kunnen krijgen wat ze willen.

25. De afgestudeerde (1967)

mevrouw Robinson ( Anne Bancroft ) verleidde een internationaal publiek, waardoor Mike Nichols 'dramedy over een student ( Dustin Hoffman ) die flirt met een oudere vrouw - en dan verliefd wordt op haar dochter ( Katharine Ross ) – de bestverkochte film van zijn jaar. De afgestudeerde (en Bonnie en Clyde ) verloren Beste foto aan Olivier! -maar Nichols won een Oscar voor beste regisseur.

24. Mooie dame (1990)

Na een uitbraak draai je in Mystieke Pizza , Julia Roberts' ster geschoten in de stratosfeer dankzij Garry Marshall' s publieksfavoriet. Ze speelt een hoer met een hart van goud in een sprookje op Rodeo Drive (en minder gerenommeerde hoeken van LA). Richard Gere is de rijke zakenman die valt voor haar scrappy allure. Roberts won een gouden Globe , was Oscar-genomineerd - en Mooie dame meer dan dertig keer zijn budget opbracht (het blijft Disney's best verdienende R-rated release).

2. 3. Liefdesverhaal (1970)

Liefde betekent dat je nooit hoeft te zeggen dat het je spijt dat je van een soapy blockbuster-melodrama houdt. Ryan O'Neal en Ali MacGraw ster in Arthur Hiller ‘s verfilming van Erich Segal ‘s weepie bestseller, over jonge geliefden getroffen door tragedie. Gecorrigeerd voor inflatie blijft dit een van de top 50 meest winstgevende films aller tijden in Noord-Amerika.

(20thCentFox/Everett)

22. De prinsessenbruid (1987)

Puur en simpel, dit is een van de meest charmante films ooit gemaakt. Rob Reiner ‘s gedeconstrueerd sprookje, sierlijk geschreven door William Goldman wordt helder uitgevoerd door een cast met inbegrip van Cary Elwes, Robin Wright en Mandy Patinkin . We hebben precies één probleem met deze film: dat we hem niet voor de eerste keer kunnen zien.

Verwant: De prinsessenbruid Citaten

(Getty-afbeeldingen)

eenentwintig. Het geluid van muziek (1965)

Robert Wise 's muzikale epos - ooit de meest winstgevende film ooit - blijft een favoriet van gezinnen overal - voor velen een jaarlijkse traditie. Julie Andrews is de favoriete rebel van filmbezoekers, Christopher Plummer de weduwnaar met een gebroken vleugel, die uiteindelijk bezwijkt voor haar charmes. De hartslag van dit breedbeeldwonder en het meest beklijvende moment is hun duet, Something Good.

(Droomwerken)

twintig. Shrek (2001)

De derde en vierde Shrek films werden behoorlijk snel behoorlijk slecht, dus het is misschien moeilijk te onthouden hoe fris, verrassend en stimulerend de eerste was. Het verhaal van een boeman ( Mike Myers ) die valt voor een mooie prinses ( Cameron Diaz ) had een meedogenloze oneerbiedigheid alleen geëvenaard door de tederheid van zijn hart. Liefde is blind. Weinig films sinds Stadslichten hebben dat zo duidelijk en oprecht uitgedrukt.

Verwant: De beste animatiefilms aller tijden, gerangschikt

(Columbia TriStar/Getty Images)

19. Het gebeurde op een nacht (1934)

Een van de laatste sexy romantische komedies die werd uitgebracht voordat de MPAA later dat jaar de strenge Hays-productiecode afdwong. Frank Capra's alom geliefde roadmovie-charmante was de eerste film ooit die alle Big Five Oscars won: Beste Film, Beste Regisseur, Beste Acteur, Beste Actrice en Beste Scenario (slechts twee andere films,One Flew Over the Cuckoo's NestenDe stilte van de lammeren, hebben sindsdien het onderscheid geëvenaard).Claudette Colbertschittert als een verwende erfgename die een nationale sensatie veroorzaakt wanneer ze van huis wegrent op een schijn-schaking met een fortuinjacht-priss - en het pad kruist met een onstuimige, gebroken journalist Peter Warne (Clark Gable) die aanbiedt om haar alleen in ruil daarvoor te helpen voor exclusieve primeur.Het gebeurde op een nachtbloeit als de nieuwe genegenheid van het niet-overeenkomende paar hen inspireert om betere, minder egoïstische versies van zichzelf te zijn.

Italiaans-Amerikaans, waargebeurd verhaal van vodden naar rijkdom Capra, door filmhistorici aangeduid als de verpersoonlijkte American Dream, liet een erfenis na van sterk verheffende, optimistische films vol triomf en goodwill. Deze dagen vereren we Het is een geweldig leven zelfs meer, maar dit was misschien wel het grootste succes van de auteur tijdens zijn eigen leven.Het gebeurde op een nachtblijft wordt nog steeds verwezen in moderne films en televisie. Het is zelfs vijf keer aangepast voor Bollywood.

(John Springer-collectie/CORBIS/Corbis via Getty Images)

18. nee spraakmakend (1946)

Misschien wel de meest voortreffelijke film van Hitchcock (ja, berucht is echt op hetzelfde niveau als Duizeligheid ), deze elegante thriller cast Cary Grant en Ingrid Bergman tegen het type als bittere minnaars die verstrikt raken in een spionagemissie van na de Tweede Wereldoorlog in Zuid-Amerika. Bergman speelt een dronkaard met een spookachtig verleden. Geselecteerd door de Writers Guild of America als een van de beste scenario's ooit geschreven, Ben Hecht Het script slaagt op meerdere niveaus: het is een huiveringwekkende, woedende reactie op de verschrikkingen van de oorlog die nog maar net in het publieke bewustzijn doordrongen, en het is een perfecte psychologische verkenning van een romantische relatie die in beide richtingen giftig is.

Verwant: De 10 beste Alfred Hitchcock-films ooit, gerangschikt

17. Mijn schone dame (1964)

We zijn gewend geraakt aan George Cukors klassieke bewerking van de musical, met in de hoofdrol Audrey Hepburn als een arme Cockney-bloemenmeisje die het project wordt van een arrogante fonetiekprofessor, gespeeld door R ex Harrison . Geconserveerd met meerdere spraakmakende restauraties in de afgelopen decennia, Mijn schone dame houdt vooral stand dankzij iconische bochten van zijn leads.

(MGM / UA)

16. Maan geslagen (1987)

Stap eruit en herleef een van de beste romcoms in de geschiedenis. Duur en Nicolas Cage schitteren in deze bekroonde klassieker over een Italiaans-Amerikaanse vrouw die verliefd wordt op de opvliegende maar totaal knappe broer van haar verloofde. Maan geslagen werd genomineerd voor zes Academy Awards, waaronder die voor Beste Film, en won er drie: Beste Actrice, Vrouwelijke Bijrol ( Olympia Dukakis ) en het beste originele scenario. Roger Ebert inbegrepen Maan geslagen onder zijn Great Movies-lijst van de beste films aller tijden. De personages bewonen zo volledig hun personages; het is bitterzoet en er wordt vaak enorm gelachen.

(Focusfuncties)

vijftien. Eeuwige zonneschijn van de vlekkeloze geest (2004)

Michel Gondry en Charlie Kaufman Het gedurfde, hilarische, huiveringwekkende en onmiskenbaar ontroerende sci-fi verhaal volgt een paar ( Jim Carrey en Oscar-genomineerde Kate Winslet) die elkaar uit hun geheugen hebben gewist. Met een niet-lineair verhaal en elementen van een psychologische thriller, Eeuwige zonneschijn voert een autopsie uit op een verbroken band - en onthult uiteindelijk een unieke, onvergetelijke manier om ons te laten geloven in ware liefde.

De Writers Guild of America noemde het scenario van Kaufman het 24e beste script in de geschiedenis van films.

(Sony)

14. T hij Voordat trilogie (1995-2013)

In 1995's Voor zonsopkomst , Jesse ( Ethan Hawke ) overtuigde Céline ( Julie Delpy ) om van de trein uit Boedapest te stappen voor een romantische wandeling door Wenen. Negen jaar later kruisen ze elkaars pad in Parijs. Negen jaar daarna kregen we een momentopname van hun nieuwe realiteit terwijl ze op vakantie waren naar Griekenland. Volgens multiplexnormen gebeurt er niet veel in de Voordat films. En toch is de wandelende en pratende trilogie op zijn manier opwindend - om nog maar te zwijgen van diep ontroerend op een gelaagde manier waar maar weinig romantische films naar zouden kunnen streven.

Zonsondergang is de meest puur plezierige inzending, en deze serie, die verdomd bijna perfect begon, is alleen maar beter geworden naarmate het vordert. Veel hiervan heeft te maken met het feit dat Delpy en Hawke meer betrokken raken bij het schrijven van hun personages, onmiskenbaar beïnvloed door het echte leven van de artiesten.

(Getty-afbeeldingen)

13. Dokter Zjivago (1965)

Het epos van David Lean speelt zich af tussen het begin van de Eerste Wereldoorlog, de Russische Revolutie en de Burgeroorlog Boris Pasternak 's controversiële boek over een jarenlange liefdesaffaire te midden van de verschrikkingen van oorlogstijd. Met in de hoofdrol Omar Sharif en Julie Christie , Dokter Zjivago is de negende meest winstgevende film aller tijden als rekening wordt gehouden met inflatie.

(Disney)

12. Schoonheid en het beest (en De schoonheid en het beest )

De tweede film in de Disney Renaissance is een nog verfijndere, dramatisch pittige film dan De kleine Zeemeermin . Gebaseerd op het Franse meesterwerk uit 1946 De schoonheid en het beest , enorm profiterend van de liedjes van Ashman/Menken, is dit een mijlpaal.

Voor de campy (onmiskenbaar succesvol) Disney live-action remake , Schoonheid en het beest was al tot in de perfectie verteld in live action, in Jean Cocteau Franse klassieker uit 1946 De schoonheid en het beest. Als je nog nooit de Franse film hebt gezien, een speels wonder van speciale effecten met een microbudget, zou je kunnen schrikken van het aantal beelden dat werd geleend voor de film uit 1991. Dit is een toetssteen voor het maken van fantasiefilms, een low-budget onderneming die zo succesvol is dat de naoorlogse Franse economie nieuw leven wordt ingeblazen.

elf. In de regen zingen (1952)

Stanley Donen Het muzikale spektakel van MGM wordt vaak genoemd als de beste musical ooit gemaakt. Gene Kelly, Donald O'Connor , Debbie Reynolds en Jean Hagen schitter in een showbizz-rom-com die zich afspeelt aan het begin van de industrie-schuddende talkies. De laatste momenten (Stop dat meisje!) Zijn zo zwijgzaam dat je hart nog steeds sneller gaat kloppen.

Top 10 romantische films aller tijden

(Jojo Whilden/TWC)

10. Silver Linings Playbook (2012)

David O. Russell Het meesterwerk uit de Philly-set, over twee hete knoeibossen die voor elkaar vallen terwijl ze genezen van een aanzienlijk trauma, is een verbazingwekkende mix van enorm gelach, pijnlijke authenticiteit en een ontroerend liefdesverhaal. Silver Linings Playbook loopt thematisch over een riskant koord en zet nooit een voet verkeerd - tot grote vreugde en plezier van iedereen die ernaar kijkt. Dit was de eerste film sinds Warren Beatty 's rood 31 jaar eerder genomineerd voor Oscars in alle vier de acteercategorieën (voor sterren Bradley Cooper , Jennifer Lawrence , Robert De Niro en Jacki Wever ). Lawrence won natuurlijk Beste Actrice, en de rest is geschiedenis.

Familie is een grappig iets. We houden van ze, en soms maken ze ons gek. Er zijn maar weinig foto's in het geheugen die het verwoestende liefdesverdriet en de incidentele hilariteit beter hebben vastgelegd die optreedt wanneer geliefden neergooien zoals Silver Linings Playbook . Er is hier een verbluffend effectieve boodschap - over genade, het leven goedmaken en de genezende krachten van onbaatzuchtige liefde.

Behalve dat het misschien wel de krachtigste schermromance is die we in de 21e eeuw hebben gezien, Silver Linings Playbook is een diep Amerikaanse film - heeft een andere film onze liefde voor voetbal met zoveel inzicht ontleed als deze?

(Foto's van Colombia)

9. Toen Harry Sally ontmoette (1989)

We zullen hebben wat ze heeft. Billy Crystal en Meg Ryan schitteren in deze moderne klassieker over vrienden die hun theorie testen dat vrienden gedurende meerdere jaren geen seks met elkaar kunnen hebben. Geschreven door Nora Ephron en geregisseerd door Rob Reiner, Toen Harry Sally ontmoette werd uitgeroepen tot de 23e beste Amerikaanse komedie ooit door het American Film Institute; het is de meest geliefde romantische film van zijn tijd. Het eindigt allemaal met een vaak geciteerde liefdesverklaring vlak voordat de klok twaalf uur slaat.

8. Maanlicht (2016)

Tegen het einde van Maanlicht ’s onvergetelijke drie bedrijven, zijn we getuige geweest van niets minder dan de geboorte en redding van een menselijke ziel.

Opstandig mijden van sentimentaliteit en vasthoudendheid, regisseur en scenarioschrijver Barry Jenkins vertelt dit verhaal van licht en liefde in schijnbaar hopeloze omstandigheden met brede streken, ruige realiteit en enkele van de meest bedwelmende audiovisuele schoonheid die ooit is opgenomen.

Maanlicht won drie Academy Awards, waaronder een Best Picture-overwinning in een van de grootste live-televisieblunders aller tijden. Maanlicht zal staan ​​naast de wil van witte Huis , De peetvader en selecteer anderen als winnaar van de beste foto voor alle leeftijden.

(Focusfuncties)

7. B rokeback Mountain (2005)

Een keerpunt voor Hollywood en de popcultuur in het algemeen, Ang Lee's tragische western won de onderscheidingen voor beste film en beste regisseur in bijna elke hoek van het prijzencircuit, inclusief de Golden Globes , de BAFTA's, de PGA Awards, de Critics' Choice Movie Awards en de Independent Spirit Awards. Brokeback Mountain ontving acht knikken bij de 78e Academy Awards en won in drie categorieën, waaronder die voor beste regisseur. Zijn verrassing Beste foto verlies aan Paul Haggis 's Botsing wordt algemeen beschouwd als een van de grootste verstoringen in de geschiedenis van de Academie, zo niet de grootste.

(Nieuwe lijn bioscoop)

6. Het notitieboekje (2004)

Gebaseerd op de roman van Nicholas Sparks , dit epische melodrama draait om de liefde tussen een arme plattelandsjongen (Ryan Gosling) en een rijk stadsmeisje ( Rachel mcadams ) die tientallen jaren overspant en eindeloze tegenspoed verdraagt. Gena Rowlands, Joan Allen en James Garner costar in de enorm succesvolle film die een heel subgenre van Sparks-aanpassingen op groot scherm begon.

Verwant: Het notitieboekje Citaten

(Paramount Pictures/20th Century Fox)

5. Titanic (1997)

In een veel gepubliceerde beproeving die sterk lijkt op de productie van Disney's Folly Sneeuwwitje en de Zeven Dwergen , James Cameron zet de boerderij in op een minutieus gedetailleerd epos pitched as Romeo en Julia op de Titanic. Het budget was recordbrekend, de productie turbulent. Het zag eruit als Titanic zou in cynische zin een rampenfilm zijn. In plaats daarvan werd het een instant klassieker.

Elke terugslag in de decennia daarna is eerlijk gezegd ongegrond. Vooral in de tweede helft Titanic is betoverend op een manier die maar weinig foto's hebben willen zijn. Het liefdesverhaal is eenvoudig, maar is dat ook een fout? Die toegankelijkheid gepaard met geweldige optredens ( Leonardo Dicaprio en Kate Winslet zijn net zo boeiend als het beeld om hen heen) en grensverleggende effecten grepen het internationale publiek; Titanic uitgewist box-office records, en is verbonden met Ben-Huro en Terugkeer van de koning voor de meeste Oscar-overwinningen (11 in totaal).

(MIRISCH-7 ARTS/Entertainment Afbeeldingen/ZUMAPRESS.com)

Vier. West Side Story (1961)

Robert Wise's opwindende musical over door sterren gekruiste liefde tussen rivaliserende straatbendes is de meest bekroonde musical in de geschiedenis van de Oscars (10 overwinningen, waaronder die voor Beste Film). Als er hier een fout is, is het dat de ondersteunende sterren Rita Moreno en George Chakiris steel alle donder wanneer ze op het scherm verschijnen. De langverwachte remake van Steven Spielberg staat gepland voor een vakantie-release later dit jaar.

3. Romeinse feestdag (1953)

Audrey Hepburn is een tijdloze aanwezigheid op het scherm, en van alle iconische, gekoesterde films van Hepburn is haar doorbraak in zwart-wit (waarvoor ze een Oscar voor Beste Actrice won) het allerbeste geworden. In feite,William WylerHet bezwijmende, zonnige en scrappy Italiaanse reisverslag is een bitterzoet, ingetogen meesterwerk. Gewoon het perfecte valentijnshorloge.

Cary Grant was oorspronkelijk in gesprek om de minzame verslaggever te spelen tegenover de beschutte prinses van Hepburn, maar wees het af omdat hij dacht dat hij te oud was (10 jaar later waren de twee goed op elkaar afgestemd in Stanley Donen's hilarischePoppenkast, die deze lijst nauwelijks maakte), en de rol ging uiteindelijk naar de altijd aansprekendeGregory Peck. Een ander voorbeeld van een gewaardeerde ster die buiten het scherm net zo mooi was als op het scherm, Peck, al een grote ster in 1953, eiste dat nieuwkomer Hepburn evenveel gefactureerd werd als hem. Dit soort #TimesUp-dingen waren in 1953 vrijwel ongehoord.

(Getty-afbeeldingen)

twee. Stadslichten (1931)

Het magnum opus van Charlie Chaplin, de grootste clown van de cinema, ook humanist en standvastige romanticus. Het verhaal van een kleine zwerver (Chaplin) die verliefd wordt op een blind bloemenmeisje (Virginia Cherrill) en ondergaat een turbulente relatie met een dronken miljonair en talloze andere obstakels zodat zijn oogappel het kan zien.

Een stil gemaakt vier jaar na de talkie-revolutie,Stadslichtenwas ook een speciale film voor Chaplin. Uiteindelijk zijn persoonlijke favoriet van zijn vele meesterwerken, het was zijn baby en het kostte hem ongewoon veel tijd om het in elkaar te zetten. Dit is ook de eerste keer dat hij de score van een film componeerde, die hij toevoegt aan zijn andere credits: acteur, schrijver, regisseur, producer, editor en om te citerenWC. Veldende grootste balletdanser die ooit heeft geleefd.

Volgens het American Film Institute is dit de grootste romantische komedie ooit gemaakt en de elfde beste Amerikaanse film aller tijden. De bekende, invloedrijke filmcriticus James Agee noemde de laatste scène van de film het beste stuk acteren ooit op celluloid. Er zijn cinefielen die zouden pleiten voor Ik denk dat dit het begin is van een mooie vriendschap, van witte Huis , maar velen, inclusief deze recensent, beschouwen de laatste momenten vanStadslichtenals het beste einde in de filmgeschiedenis. Liefde maakt blind, zie je.

(Warner Bros./Getty Images)

1. witte Huis (1942)

Naarmate de tijd verstrijkt, witte Huis blijft een van de meest unaniem aanbeden en gevierde films ooit. Niet in de laatste plaats een van de redenen waarom het aangepaste scenario door Julius J. Epstein , Philip G. Epstein en Howard Cook , vaak aangeprezen als het slimste, meest citeerbare script ooit geschreven. En er is de romantische chemie tussen Ingrid Bergman en Humphrey Bogart. Een belangrijke reden waarom we allemaal zo van deze film houden, is hoe trots we uiteindelijk zijn op de personages. Rick en Ilsa geven prioriteit aan het grotere goed en geven een menselijk gezicht aan de offers die in oorlogstijd worden gebracht, zelfs die buiten het slagveld. De grootste generatie, inderdaad. witte Huis De berichten over dingen zien die groter zijn dan jezelf en doen wat juist is, zullen altijd resoneren met het publiek. Laat nooit een kans voorbij gaan om een ​​van de hoogste hoogtepunten uit de geschiedenis van Hollywood opnieuw te bekijken.

(Ben Rothstein)

Eervolle vermeldingen: Praat met haar (2002) , Het is een geweldig leven (1946) , Liefs, Simon (2018) , Tootsie (1982), God's eigen land (2017) , Scott Pilgrim vs. de Wereld d (2010) , Vier Bruiloften en een Begrafenis al (1994) , de postbode belt altijd twee keer (1946) , Hoge hoed (1935) , Notting Hill (1999), Zo goed als mogelijk in de gegeven omstandigheden (1997) , Zeg iets (1989) , De Amerikaanse president (negentienvijfennegentig) , noordnoordwest (1959) , Nu, Voyager (1942) , Noem me bij je naam (2017) , Groundhog Day (1993) , Twee voor onderweg (1967) , Adam's Rib (1949) , Koude Oorlog (2018) , Kussen praten (1959) , De piano (1993) , Emma (2020) , Lady en de Vagebond (negentienvijfennegentig) , ROOD (negentien een en tachtig) , Sabrina (1954) , weekend d (2011) , Palm Springs (2020 ) , Ademloos (1960) , Portret van een brandende dame (2019) .

Op zoek naar nog meer romantische klassiekers? Uitchecken de beste romantische films van de 21e eeuw tot nu toe.

Dagelijks paraderen